Πάνθεον: αρμονία μεταξύ Γης και Ουρανού

Το Πάνθεον είναι ένας από τους πιο συναρπαστικούς τόπους της Ρώμης: αρχικά χτίστηκε ως ρωμαϊκός ναός, έγινε εκκλησία και σήμερα φιλοξενεί τάφους βασιλέων και καλλιτεχνών. Περπατώντας στο εσωτερικό του, θα ανακαλύψετε ενδιαφέροντα στοιχεία για την αρχιτεκτονική του, τον μεγάλο θόλο, το ανοιχτό οφθαλμό προς τον ουρανό και τα πολλά σύμβολα που αφηγούνται δύο χιλιάδες χρόνια ιστορίας.

Εισαγωγή στο ρωμαϊκό Πάνθεον

Καλώς ήρθατε στο Πάνθεον, τον αθόρυβο μάρτυρα σχεδόν δύο χιλιετιών ρωμαϊκής ιστορίας. Βρισκόμαστε μπροστά σε ένα από τα πιο εκπληκτικά μνημεία της αρχαιότητας, ένα κτίριο που αντιπροσωπεύει την κορύφωση της ρωμαϊκής μηχανικής και αρχιτεκτονικής. Η λέξη "Πάνθεον" προέρχεται από τα ελληνικά και σημαίνει "ναός όλων των θεών", αντικατοπτρίζοντας την αρχική του θρησκευτική λειτουργία. Κατασκευασμένο από τον αυτοκράτορα Αδριανό μεταξύ του 118 και του 125 μ.Χ., αυτό το κτίριο αντικατέστησε έναν προηγούμενο ναό που είχε ανεγερθεί από τον Μάρκο Αγρίππα, του οποίου ακόμη και σήμερα μπορούμε να διαβάσουμε την επιγραφή στον πρόναο: "Μάρκος Αγρίππας, γιος του Λούκιου, κατά την τρίτη του υπατεία, τον κατασκεύασε". Κατά τη διάρκεια της περιήγησής μας, θα ανακαλύψουμε πώς αυτός ο ιερός χώρος διέσχισε τους αιώνες, μετατρεπόμενος από έναν παγανιστικό ναό αφιερωμένο σε όλους τους θεούς σε χριστιανική βασιλική αφιερωμένη στη Santa Maria ad Martyres το 609 μ.Χ. Αυτή η μετατροπή, που επιθυμήθηκε από τον Πάπα Βονιφάτιο Δ', συνέβαλε παραδόξως στη διατήρησή του, επιτρέποντάς μας σήμερα να τον θαυμάζουμε σχεδόν ανέπαφο. Το Πάνθεον ενσαρκώνει τη γεωμετρική τελειότητα: ο ημισφαιρικός θόλος του, με το κεντρικό oculus ανοιχτό προς τον ουρανό, δημιουργεί έναν αέναο διάλογο μεταξύ γης και στερεώματος, μεταξύ ανθρώπινου και θείου.

Λειτουργία και συμβολισμός του αρχαίου Πάνθεοντος

Βρισκόμαστε τώρα μπροστά σε ένα από τα πιο εκπληκτικά παραδείγματα θρησκευτικής συνέχειας στην ιστορία της ανθρωπότητας. Το Πάνθεον, το όνομα του οποίου προέρχεται από τα ελληνικά παν (όλο) και θεόν (θείο), αρχικά σχεδιάστηκε ως ναός αφιερωμένος σε όλες τις θεότητες του ρωμαϊκού πάνθεον. Ανατέθηκε από τον Μάρκο Αγρίππα το 27 π.Χ. και ανακατασκευάστηκε από τον αυτοκράτορα Αδριανό γύρω στο 126 μ.Χ., αυτό το κτίριο αντιπροσώπευε την κορύφωση της παγανιστικής θρησκευτικής αρχιτεκτονικής. Οι κόγχες του φιλοξενούσαν αγάλματα των κύριων θεών: Άρη, Αφροδίτη, Δία και άλλες θεότητες που προστάτευαν τη Ρώμη και την αυτοκρατορία της. Η τέλεια αρμονία της δομής, με τον ημισφαιρικό θόλο της που συμβολίζει τον ουράνιο θόλο, δημιουργούσε έναν απτό δεσμό μεταξύ του γήινου και του θεϊκού κόσμου. Το 609 μ.Χ. συνέβη μια μεταμορφωτική περίοδος: ο βυζαντινός αυτοκράτορας Φωκάς δώρισε το κτίριο στον πάπα Βονιφάτιο Δ΄, που το αφιέρωσε ως χριστιανική εκκλησία, αφιερωμένη στη Σάντα Μαρία των Μαρτύρων. Αυτή η μετάβαση δεν επέφερε καταστροφές αλλά μια επανερμηνεία: ο ναός όλων των θεών έγινε η οικία του ενός χριστιανικού Θεού. Οι κόγχες που κάποτε φιλοξενούσαν παγανιστικές θεότητες δέχθηκαν χριστιανικούς βωμούς και λείψανα των μαρτύρων. Αυτή η θρησκευτική μετεξέλιξη είναι πιθανότατα ο κύριος λόγος της εξαιρετικής διατήρησης του κτιρίου δια μέσου των αιώνων. Παρατηρώντας το εσωτερικό, μπορούμε ακόμα να αισθανθούμε αυτή την διττή φύση: η ρωμαϊκή παγανιστική αρχιτεκτονική που εξυμνεί τη μαθηματική τελειότητα του σύμπαντος συνυπάρχει αρμονικά με χριστιανικά στοιχεία όπως ο κεντρικός βωμός και τα πλάγια παρεκκλήσια. Έτσι, το Πάνθεον αποτελεί ένα σπάνιο παράδειγμα πνευματικής συνέχειας, όπου η ανθρώπινη αναζήτηση για το θείο βρήκε έκφραση σε διαφορετικές αλλά εξίσου ισχυρές μορφές.

Πλατεία της Ροτόντας

Έχουμε φτάσει στην Πιάτσα ντέλα Ροτόντα, μία από τις πιο εντυπωσιακές πλατείες της Ρώμης, ένας ιδανικός χώρος για να θαυμάσει κανείς τη μεγαλοπρεπή πρόσοψη του Πάνθεον. Το όνομα της πλατείας προέρχεται από το κυκλικό σχήμα του ναού, που δεσπόζει στο χώρο με την επιβλητική του παρουσία. Κατά τη διάρκεια της Ρωμαϊκής εποχής, η περιβάλλουσα περιοχή ήταν αρκετά διαφορετική: πιο στενή, σε χαμηλότερο επίπεδο και κατακλυζόμενη από κτίρια προσκολλημένα στον ναό. Μόνο τον 15ο αιώνα, με πρωτοβουλία του πάπα Ευγενίου Δ', οι μεσαιωνικές δομές καταστράφηκαν για να αποδώσουν στο μνημείο την ανάσα που του άξιζε. Στο κέντρο της πλατείας, θαυμάστε τη συντριβάνι του 16ου αιώνα, σχεδιασμένη από τον Τζιάκομο Ντέλλα Πόρτα το 1575. Αργότερα, το 1711, ο αρχιτέκτονας Φίλιππο Μπαριτζιόνι πρόσθεσε ένα εντυπωσιακό στοιχείο: τον αιγυπτιακό οβελίσκο του Ραμσή Β', προερχόμενο από τον ναό του Ρα στην Ηλιούπολη. Αυτή η κατακόρυφη ώθηση δημιουργεί μια τέλεια οπτική αντίθεση με την οριζοντιότητα της πλατείας και τη σοβαρότητα της πρόσοψης του Πάνθεον. Από αυτό το προνομιούχο σημείο, μπορείτε να απολαύσετε την πιο αρμονική θέα του πρόναου με τις κιονοστοιχίες του κορινθιακού ρυθμού και το τριγωνικό αέτωμα.

Ο πρόναος

Ας σταματήσουμε τώρα να θαυμάσουμε το πρόναο, τον μνημειώδη προθάλαμο που προηγείται της εισόδου στο Πάνθεον. Αυτή η μεγαλοπρεπής στοά, με βάθος 15 μέτρων και πλάτος 33, αποτελεί μία από τις πιο εξαιρετικές όψεις της ρωμαϊκής αρχαιότητας. Οι δεκαέξι κορινθιακές κολόνες που την υποστηρίζουν – οκτώ στη πρόσοψη και δύο σειρές από τέσσερις στις πλευρές – προέρχονται από την Αίγυπτο και μεταφέρθηκαν στη Ρώμη σε μία από τις μεγαλύτερες λογιστικές επιχειρήσεις του αρχαίου κόσμου. Είναι μονολιθικές κολόνες: κατασκευασμένες από γρανίτη, ροζ οι μπροστινές και γκρι οι πλαϊνές. Ανασηκώστε το βλέμμα σας προς το τριγωνικό αέτωμα: κάποτε φιλοξενούσε έναν μπρούτζινο αετό, σύμβολο του Δία, περιτριγυρισμένο από διακοσμήσεις που σήμερα έχουν χαθεί. Από κάτω, η επιγραφή που δεσπόζει στο επιστύλιο αναφέρει: «Ο Μάρκος Αγρίππας, γιος του Λούκιου, ύπατος για τρίτη φορά, το κατασκεύασε». Είναι ένας φόρος τιμής στον αρχικό ναό του 27 π.Χ., που έχει πλέον χαθεί, τον οποίο ο Αδριανός αποφάσισε να θυμίσει με το νέο κτίσμα που υλοποιήθηκε μεταξύ του 118 και του 125 μ.Χ. Ο πρόναος έχει μια ακριβή συμβολική λειτουργία: είναι το φίλτρο μεταξύ του χαοτικού κόσμου της πόλης και του ιερού χώρου της ροτόντας. Αντιπροσωπεύει τη μετάβαση από το ανθρώπινο στο θεϊκό, από το γήινο στο παγκόσμιο.

Η μνημειώδης χάλκινη πόρτα

Μπροστά σας ανοίγεται μία από τις αρχαιότερες πόρτες που ακόμα λειτουργούν στον κόσμο: η μνημειώδης χάλκινη πύλη του Πάνθεον. Έχει ύψος σχεδόν 7 μέτρα και αυτή η θαυμαστή πύλη χρονολογείται από τον 2ο αιώνα μ.Χ., κατασκευασμένη κατά τη βασιλεία του αυτοκράτορα Αδριανού. Ακόμα και σήμερα, περίπου δύο χιλιάδες χρόνια μετά, τα φύλλα κινούνται με εντυπωσιακή ευκολία, χάρη σε ένα σύστημα μεντεσέδων που καταδεικνύει τη μηχανική δεξιοτεχνία των Ρωμαίων. Παρατηρήστε τις λεπτομέρειες, αν και φθαρμένες από το χρόνο: οι κορνίζες, οι πριτσίνια, οι ελάχιστες διακοσμήσεις μιλούν για μια εκλεπτυσμένη και λειτουργική μεταλλουργία. Παράξενα, η πόρτα είναι ελαφρώς μικρότερη από το άνοιγμα που τη φιλοξενεί: αυτή η διαφορά είναι αποτέλεσμα μιας μεταγενέστερης τροποποίησης, που χρονολογείται από τον 7ο αιώνα, όταν το Πάνθεον μετατράπηκε σε χριστιανική εκκλησία. Περνώντας αυτό το κατώφλι σημειώνετε μια συμβολική πράξη: αφήνετε τον εξωτερικό κόσμο και εισέρχεστε σε έναν χώρο όπου η γεωμετρία και η πνευματικότητα συγχωνεύονται.

Ο τρούλος του Πάνθεον

Σήκω το βλέμμα σου. Μπροστά στα μάτια σας απλώνεται ένα από τα πιο εξαιρετικά έργα μηχανικής που κατασκευάστηκαν ποτέ: ο τρούλος του Πάνθεον. Με διάμετρο 43,3 μέτρα, αυτός ο τρούλος από μη οπλισμένο σκυρόδεμα παραμένει ακόμη και σήμερα ο μεγαλύτερος του είδους του στον κόσμο. Η κατασκευή του είναι ένα αριστούργημα ισορροπίας, ελαφρότητας και οράματος. Οι Ρωμαίοι υιοθέτησαν μια εντυπωσιακή τεχνική: το σκυρόδεμα που χρησιμοποιήθηκε γίνεται όλο και πιο ελαφρύ καθώς ανεβαίνει προς τα πάνω. Στη βάση βρίσκουμε βαριά πέτρα, ενώ στο επάνω μέρος χρησιμοποιήθηκαν πορώδη υλικά, όπως η ελαφρόπετρα. Τα φατνώματα που διαμορφώνουν το εσωτερικό δεν είναι μόνο διακοσμητικά, αλλά ελαφρύνουν τη δομή και συμβάλλουν στη σταθερότητά της. Στο κέντρο, ένα άνοιγμα 9 μέτρων – το οculus – αφήνει το φυσικό φως να εισέλθει και εγκαθιστά μια άμεση σχέση μεταξύ του εσωτερικού χώρου και του ουρανού. Το οculus δεν έχει τζάμια ούτε κάλυψη: είναι πάντα ανοιχτό. Η βροχή που εισέρχεται συλλέγεται μέσω ενός πολύπλοκου συστήματος αποχέτευσης, αόρατου αλλά αποτελεσματικού. Το φως που διεισδύει από επάνω κινείται κατά μήκος των τοίχων σαν ένα φυσικό ηλιακό ρολόι, συνοδεύοντας τις ώρες της ημέρας. Αυτός ο τέλειος τρούλος θα μπορούσε να εγγράψει μια πλήρη σφαίρα μέσα στο κτήριο.

Το δάπεδο του Πάνθεον

Κάτω από τα πόδια μας εκτείνεται το αυθεντικό δάπεδο του Πάνθεον, που χρονολογείται από την εποχή του αυτοκράτορα Αδριανού, τον 2ο αιώνα μ.Χ. Είναι ένα από τα ελάχιστα στοιχεία που έχουν διατηρηθεί σχεδόν ανέπαφα από την αρχαιότητα. Παρατηρήστε το προσεκτικά: ένας εκλεπτυσμένος γεωμετρικός σχεδιασμός εναλλάσσει κύκλους, τετράγωνα και ορθογώνια, κατασκευασμένα από πολύχρωμα μάρμαρα που προέρχονται από κάθε γωνιά της Αυτοκρατορίας. Τίποτα δεν έχει αφεθεί στην τύχη: η αρμονία αυτών των μορφών αντανακλά την ίδια μαθηματική τελειότητα που διέπει ολόκληρη την αρχιτεκτονική του Πάνθεον. Αν ακολουθήσετε τις γεωμετρίες με την ματιά σας, θα παρατηρήσετε πώς όλα συγκλίνουν προς το κέντρο της ρότοντας, ακριβώς εκεί όπου η ακτίνα φωτός από το οκόλωμα χτυπά το έδαφος.

Η Αψίδα του Πάνθεον

Τώρα βρισκόμαστε στην αψίδα, ένα από τα πιο σημαντικά στοιχεία για την κατανόηση της μετατροπής του Πάνθεον σε χριστιανική εκκλησία. Αυτή η ημικυκλική δομή δεν υπήρχε στο αρχικό σχέδιο του Αδριανού. Προστέθηκε τον 7ο αιώνα, όταν το ναό δώρισε ο Φωκάς στον Πάπα Βονιφάτιο Δ΄ και αφιερώθηκε στη Σάντα Μαρία αδ Μάρτυρες. Η αψίδα, τοποθετημένη στην πλευρά αντίθετη από την είσοδο, αντικατέστησε συμβολικά το αυτοκρατορικό άγαλμα που πιθανόν κατείχε παλαιότερα αυτή τη θέση. Το ημικυκλικό της σχήμα θυμίζει τον ουράνιο θόλο και καθοδηγεί το βλέμμα προς το ιερό, καθιστώντας το κέντρο της χριστιανικής λατρευτικής τελετουργίας. Αν και διέκοψε τη συμμετρία του αρχικού κτηρίου, η αψίδα ήταν κρίσιμη για την επιβίωση του Πάνθεον: το μετέτρεψε σε ενεργή εκκλησία, αποφεύγοντας την εγκατάλειψη που υπέστησαν πολλοί άλλοι παγανιστικοί ναοί. Παρατηρήστε τη διακόσμηση του κυρίως χώρου της αψίδας: το σημερινό μπαρόκ σύνολο προέρχεται από τις παρεμβάσεις που παραγγέλθηκαν από τον Πάπα Κλήμεντα ΙΑ΄ τον 18ο αιώνα. Είναι μια λεπτομέρεια που αφηγείται το πόσο το Πάνθεον είναι ένας ζωντανός οργανισμός, τροποποιημένος στο χρόνο αλλά πάντα σεβαστός. Εδώ συνυπάρχουν η ρωμαϊκή αρχιτεκτονική, η μεσαιωνική πνευματικότητα και η μπαρόκ ευαισθησία: η αψίδα είναι το ίδιο το σύμβολο της πολιτιστικής και πνευματικής συνέχειας της αιώνιας πόλης.

Το ιερό βήμα

Μπροστά σας ανοίγεται το κεντρικό άγιο βήμα, το πνευματικό κέντρο του Πάνθεου για πάνω από 1400 χρόνια. Εδώ, το 609 μ.Χ., ο παγανιστικός ναός καθαγιάστηκε ως Σάντα Μαρία αντ Μάρτυρες από τον Πάπα Βονιφάτιο Δ', χάρη στη δωρεά του βυζαντινού αυτοκράτορα Φωκά. Αυτή η πράξη αποτέλεσε μια ιστορική καμπή: ένας ναός αφιερωμένος σε όλους τους θεούς μετατράπηκε σε χώρο χριστιανικό. Το άγιο βήμα που βλέπετε σήμερα έχει υποστεί διάφορες παρεμβάσεις κατά τη διάρκεια των αιώνων, αλλά συνεχίζει να επικοινωνεί με την αρμονία του αρχικού κτιρίου. Η τοποθέτησή του δεν είναι καθόλου τυχαία: βρίσκεται ακριβώς στο σημείο συνάντησης ανάμεσα στην είσοδο και το οφθαλμοειδές άνοιγμα, σε έναν συμβολικό άξονα που ενώνει τη γη με τον ουρανό. Όποιος τελεί τη λειτουργία εδώ, τοποθετείται ιδανικά στο κέντρο του σύμπαντος, κάτω από τον μεγάλο θόλο που είναι ανοιχτός προς το άπειρο. Ο μετωπικός διάκοσμος του άγιου βήματος, κατασκευασμένος από πολύτιμα πολύχρωμα μάρμαρα, λάμπει δίπλα στην πίσω αψίδα, δημιουργώντας τέλεια οπτική ισορροπία. Για αιώνες, αυτός ο χώρος φιλοξενεί μεγάλες τελετές: στέψεις, γάμους, κρατικές κηδείας. Ακόμα και σήμερα, κάθε Κυριακή τελείται η λειτουργία. Είναι εκπληκτικό να σκεφτεί κανείς ότι, στον ίδιο χώρο που οι αρχαίοι Ρωμαίοι κοίταζαν τον ουρανό, τώρα υψώνονται οι προσευχές των χριστιανών πιστών. Ένας διάλογος μεταξύ εποχών και πνευματικότητας που κρατά το Πάνθεο πάντα ζωντανό.

Ο τάφος του Ραφαήλ

Βρισκόμαστε τώρα μπροστά στον τάφο του Ραφαήλ Σάντσιο, ενός από τους μεγαλύτερους δασκάλους της Ιταλικής Αναγέννησης. Πέθανε το 1520, σε ηλικία μόλις 37 ετών, στο απόγειο της καριέρας του. Ο θρύλος λέει ότι πέθανε την ημέρα των γενεθλίων του, τη Μεγάλη Παρασκευή. Η τελευταία του επιθυμία ήταν να ταφεί εδώ, στην καρδιά του Πάνθεον, το μέρος που περισσότερο από κάθε άλλο αντιπροσωπεύει την αρμονία και την τελειότητα που επιδίωκε με την τέχνη του. Στην πλάκα διαβάζουμε ένα επιτάφιο γραμμένο από τον Pietro Bembo, που αναφέρει: "Εδώ κείται ο Ραφαήλ, τον οποίο, όσο ζούσε, η Φύση φοβόταν ότι θα νικηθώ, και όταν πέθανε, φοβόταν ότι θα πέθαινε μαζί του." Πάνω από τον τάφο, μια μαρμάρινη προτομή που δημιουργήθηκε το 1883 από τον Giuseppe Fabris αποτίνει φόρο τιμής στον δάσκαλο. Το 1833, ο Πάπας Γρηγόριος XVI διέταξε το άνοιγμα του τάφου για να επαληθευθεί το περιεχόμενό του. Τα λείψανα αναγνωρίστηκαν και σήμερα δίπλα στον Ραφαήλ αναπαύονται επίσης η αρραβωνιαστικιά του, Μαρία Μπιμπιένα, και ορισμένοι από τους πιο αφοσιωμένους μαθητές του. Αυτός ο απλός, αλλά έντονα σημαντικός τάφος αποτελεί έναν αιώνιο φόρο τιμής στην ομορφιά και την τέχνη.

Ο τάφος του Βιττόριο Εμανουέλε Β'

Τώρα βρισκόμαστε μπροστά στον τάφο του Βίκτορα Εμμανουήλ Β', του πρώτου βασιλιά της ενωμένης Ιταλίας. Αυτό το μνημείο, με τον ευλαβικό του χαρακτήρα, σηματοδοτεί ένα νέο κεφάλαιο στην ιστορία του Πανθέου. Μετά το θάνατο του μονάρχη το 1878, αποφασίστηκε να τον θάψουν εδώ, μετατρέποντας έτσι τον ρωμαϊκό ναό σε εθνικό μαυσωλείο. Στον τάφο δεσπόζει η επιγραφή "ΠΑΤΗΡ ΤΗΣ ΠΑΤΡΙΔΑΣ", ένας τίτλος που τιμά το κεντρικό ρόλο του Βίκτορα Εμμανουήλ στη διαδικασία της ιταλικής ενοποίησης. Η αντίθεση μεταξύ της απλότητας του τάφου και της μεγαλοπρέπειας του κτιρίου δημιουργεί μια αίσθηση βαθιάς ευλάβειας. Δεν ήταν τυχαία επιλογή: το Πάνθεον, με το πλούσιο, συμβολικό του φορτίο αιωνιότητας, έγινε έτσι η γέφυρα μεταξύ της αρχαίας Ρώμης και της σύγχρονης Ιταλίας. Και άλλοι ηγεμόνες της δυναστείας των Σαβοΐα βρήκαν εδώ την τελευταία τους ανάπαυση, μετατρέποντας το χώρο σε έναν τύπο "Πανθέου" της μοναρχίας.

Ο τάφος του Ουμπέρτο Α'

Βρισκόμαστε τώρα μπροστά στον τάφο του Ουμβέρτου Α΄ του Σαβοΐα, δεύτερου βασιλιά της ενωμένης Ιταλίας. Η ταφή του δίπλα σε αυτήν του πατέρα του, Βιττόριο Εμανουέλε Β΄, δεν είναι μόνο μια συμβολική κίνηση: αντιπροσωπεύει τη μετάβαση της δυναστικής σκυτάλης και υπογραμμίζει τη συνέχεια της μοναρχίας στο νεαρό Βασίλειο της Ιταλίας. Ο Ουμβέρτος Α΄ βασίλευσε από το 1878 έως το 1900, μια περίοδο μεγάλων αλλαγών και έντονων κοινωνικών εντάσεων. Αποκαλούνταν «ο Καλός», αλλά η βασιλεία του υπήρξε αμφιλεγόμενη, σημαδεμένη από ισχυρές καταστολές, όπως αυτές των λαϊκών κινημάτων του Μιλάνου το 1898. Στις 29 Ιουλίου 1900, η ζωή του έληξε τραγικά στη Μόντσα, από το χέρι του αναρχικού Γκαετάνο Μπρέσι. Το Πάνθεον επιλέχθηκε ως τόπος ταφής για να επικυρώσει τη μνήμη των Σαβοΐα στην καρδιά του έθνους, δίπλα στους ήρωες της πατρίδας. Παρατηρήστε τον τάφο του: είναι λιτός, κομψός, κατασκευασμένος από πολύτιμα μάρμαρα και διακοσμημένος με σύμβολα της μοναρχίας. Η ταφική τέχνη του τέλους του 19ου αιώνα συνδυάζει την κλασική μεγαλοπρέπεια με ένα πιο μοντέρνο ύφος, αντανακλώντας την ταυτότητα του βασιλείου υπό κατασκευή. Οι βασιλικοί τάφοι, που φιλοξενούνται σε αυτόν τον αρχαίο παγανιστικό ναό που έγινε χριστιανική εκκλησία, προσθέτουν ένα επιπλέον στρώμα στην πολύπλοκη ιστορική διαστρωμάτωση του Πάνθεον. Εδώ συνυπάρχουν το αρχαίο και το σύγχρονο, το ιερό και το κοσμικό, σε μια μοναδική ισορροπία παγκοσμίως.

Η Κρήνη του Πάνθεον

Φτάσαμε στην τελευταία στάση της διαδρομής μας, στη μαγευτική πλατεία που ανοίγεται μπροστά από το Πάνθεον. Στο κέντρο δεσπόζει το Σιντριβάνι του Πάνθεον, ένα από τα πιο θεατρικά μπαρόκ σιντριβάνια της Ρώμης. Δημιουργήθηκε το 1711 από τον αρχιτέκτονα Φιλίππο Μπαριτζιόνι, υπό τις εντολές του Πάπα Κλήμη του ΙΑ' Αλμπάνι. Αυτό που εντυπωσιάζει το μάτι είναι κυρίως ο οβελίσκος που την υπερκαλύπτει, γνωστός ως Οβελίσκος Μακουτείο. Υψώνεται περίπου έξι μέτρα, είναι μονολιθική κατασκευή από κόκκινο γρανίτη, ρωμαϊκής περιόδου αλλά σε αιγυπτιακό στυλ, πιθανότατα υπό τον αυτοκράτορα Δομιτιανό. Σύμβολο της φαραωνικής Αιγύπτου, ο οβελίσκος αποκτά εδώ νέο νόημα, αλληλεπιδρώντας με τον τρούλο του Πάνθεον που βρίσκεται στο βάθος. Η μαρμάρινη λεκάνη, με μορφή μιστιλινέα, εμπλουτίζεται από τέσσερα γλυπτά δελφινιών που υποστηρίζουν την κεντρική δομή. Όλα στο σιντριβάνι μιλούν τη γλώσσα του Μπαρόκ: θεατρικότητα, κίνηση, αρμονία. Αποτελεί ένα τέλειο παράδειγμα για το πώς η Ρώμη έχει πάντα καταφέρει να ενσωματώνει διαφορετικούς πολιτισμούς, μετατρέποντας κάθε στοιχείο σε μέρος μιας μεγαλύτερης αφήγησης. Μετά από διάφορες αποκαταστάσεις, η τελευταία εκ των οποίων το 2017, το σιντριβάνι επανήλθε στην αρχική του λαμπρότητα. Σήμερα, είναι ένας από τους πιο αγαπημένους χώρους για τους επισκέπτες: ένα σημείο συνάντησης, ξεκούρασης, αλλά και μια τέλεια κατακλείδα για την επίσκεψη. Εδώ ολοκληρώνεται το ταξίδι μας: ανάμεσα στην αρχαιότητα και το μπαρόκ, στην πέτρα και το νερό, στη γη και τον ουρανό.