Museo: MUMAC – Museo della Macchina per Caffè Cimbali Group

Bienvenue

Bienvenue au MUMAC pour cette visite spéciale ! Aujourd'hui, vous pouvez en effet visiter le Musée de la Machine à Café du Groupe Cimbali à l'occasion de l'atelier organisé avec le Politecnico di Milano pour le cours d'"Histoire du design". Vous avez probablement écouté ou écouterez une brève introduction au musée par Barbara Foglia, directrice du MUMAC, et Anna Cento, conservatrice du MUMAC. Pour cette raison, utiliser cette application avec la visite qui vous est dédiée vous permettra d'entrer directement dans le monde et l'histoire des machines à café expresso professionnelles dans un parcours qui portera principalement sur l'importance du design pour ce secteur du made in Italy, vous permettant, dès que vous franchirez le seuil de la première salle du musée, de vous immerger directement dans un voyage dans le temps : bonne visite ! Le musée est né en 2012, et a été réalisé à l'occasion du centenaire de la fondation de l'entreprise, survenue en 1912 par Giuseppe Cimbali à Milan. Il s'agit de la plus grande exposition permanente dédiée à l'histoire, au monde et à la culture des machines professionnelles pour le café expresso : un lieu inattendu, passionnant et unique.

Bienvenue au MUMAC pour cette visite spéciale ! Aujourd'hui, vous pouvez en effet visiter le Musée de la Machine à Café du Groupe Cimbali à l'occasion de l'atelier organisé avec le Politecnico di Milano pour le cours d'"Histoire du design". Vous avez probablement écouté ou écouterez une brève introduction au musée par Barbara Foglia, directrice du MUMAC, et Anna Cento, conservatrice du MUMAC. Pour cette raison, utiliser cette application avec la visite qui vous est dédiée vous permettra d'entrer directement dans le monde et l'histoire des machines à café expresso professionnelles dans un parcours qui portera principalement sur l'importance du design pour ce secteur du made in Italy, vous permettant, dès que vous franchirez le seuil de la première salle du musée, de vous immerger directement dans un voyage dans le temps : bonne visite ! Le musée est né en 2012, et a été réalisé à l'occasion du centenaire de la fondation de l'entreprise, survenue en 1912 par Giuseppe Cimbali à Milan. Il s'agit de la plus grande exposition permanente dédiée à l'histoire, au monde et à la culture des machines professionnelles pour le café expresso : un lieu inattendu, passionnant et unique.

Salle 1

Nous voici dans la première Salle.

Nous voici dans la première Salle. Nous sommes en Italie, entre la fin des années 1800 et les deux premières décennies du 1900. Les photos sur les murs, le grand comptoir, les machines, les images publicitaires nous racontent que nous sommes à un moment de grand élan et d'innovation. La révolution industrielle, la machine à vapeur, le train raccourcissent les distances vers les nouveautés et l'avenir. C'est dans cette période d'inventions et d'effervescence que naît le café expresso. Mais où est-il né ? Beaucoup pensent qu'il est né à Naples, mais en réalité, si l'on part du principe que le café expresso naît des machines qui le produisent pour la première fois, il trouve son origine entre Turin et Milan. En fait, à Turin, est réalisée ce que l'on pourrait considérer comme l'ancêtre de la machine à expresso. Il s'agit en effet d'une machine pour café "instantané" dont nous avons ici une reproduction réalisée aux Officine Maltoni sur la base du brevet original. Il s'agit de la machine que vous trouvez en entrant à gauche, fidèle reproduction de celle brevetée et réalisée à Turin par Angelo Moriondo en 1884. L'invention est encore loin de l'élaboration des premières machines pour expresso. En effet, le café n'est pas encore préparé "tasse par tasse", c'est-à-dire "expresso", mais est extrait en quantité (ce qui se remarque par les grands récipients latéraux). Le mérite de Moriondo reste celui de produire la boisson pour la première fois grâce à l'utilisation de la vapeur. Pour arriver à l’“expresso” comme café produit à l’instant, frais et rapidement pour le client, il faut attendre une autre machine, celle que vous trouvez à votre droite, la machine Idéale de l'entreprise Desiderio Pavoni, la première véritable machine à expresso. Sa naissance est en fait liée à l'invention, en 1901, par le Milanais Luigi Bezzera, du groupe d'infusion unique présent sur la machine. Regardez le porte-filtre à un ou deux becs et le système de fixation au corps central de la machine : ils étaient déjà très similaires à ceux d'aujourd'hui, n'est-ce pas ? Mais ce café, bien qu’"expresso" était très différent de celui auquel nous sommes habitués aujourd'hui : extrait à la vapeur, il était plutôt brûlé, bouillant et noir, sans crème. L'invention du groupe d'infusion, appliquée aux machines produites par le Milanais Desiderio Pavoni, est présentée au public pour la première fois à l'Exposition Internationale de Milan de 1906, sur le stand de Luigi Bezzera et, dès lors, le secteur décolle. Maintenant, tournez-vous. Regardez la grande photo sur le panneau diviseur marron : ce sont des portraits d'ouvriers d'un atelier où est présente la figure à partir de laquelle part l'histoire de Cimbali Group. Un jeune Giuseppe Cimbali, portrait à gauche avec les bras croisés avec un regard direct et fier vers nous, est déjà un pionnier parmi les pionniers. En fait, cette photo est un document historique avec une légende qui nous raconte une histoire : en 1905, Giuseppe Cimbali était déjà actif dans le secteur, précisément dans la réalisation de ces machines qui, pour la première fois, seraient présentées, sous peu, au monde. C'est ici que commence son histoire : d'un apprentissage dans un petit atelier, au travail dans un secteur qui le verra devenir un protagoniste fier dans les années suivantes. En fait, en 1912, il fonde sa première boutique et atelier dans la via Caminadella, en plein centre de Milan, pour la production de chaudières pour les machines à café produites par d'autres et, plus tard, dans les années 30, pour sa propre production de machines. Mais maintenant parlons de design ! Comme vous pouvez le voir dès maintenant, les machines à café, tout comme de nombreux objets d'usage courant, deviennent de véritables objets de design qui reflètent le temps, l'époque et aussi les usages et coutumes liés à la consommation du café. En tant qu'enfants de leur temps, si elles sont analysées de ce point de vue, elles sont vraiment un reflet de l'histoire qu'elles racontent et lient, désormais et indissolublement, style et design industriel dans un langage harmonieux. Les premières machines à café que vous trouvez dans cette salle, sont à développement vertical parce qu'elles étaient pensées comme des "pots à mettre sur le feu" : en effet, il n'était pas rare de les voir alimentées par de vrais braseros qui produisaient la chaleur nécessaire pour porter l'eau à ébullition et générer la vapeur nécessaire à l'extraction de la boisson. Du point de vue du style, nous sommes en pleine Art Nouveau, appelé en Italie également Stile floreale ou Stile Liberty, caractérisé par des lignes ornementales courbes, sinueuses et dynamiques présentes également dans les machines à café, placées sur les comptoirs, parfois de dimensions imposantes, d'où elles dominaient le local avec leurs formes de colonne surmontées de dômes ornés de cuivre et de bronze. Les dômes pouvaient comporter des décorations, mais aussi le corps même de la machine devenait un objet à embellir avec des émaux souvent aux couleurs éclatantes. Les décorations représentaient souvent le logo de l'entreprise fabricante ou avaient un sens de diffusion culturelle en montrant les grains de café ou même la plante avec des feuilles, des fleurs et des fruits, origine d'une matière première exotique et inconnue de la plupart. Les décorations exotiques à thème végétal, inspirées de la plante semi-inconnue du café, deviennent l'un des traits spécifiques des machines des débuts jusqu'à la période rationaliste. Si vous regardez par exemple la plaque appliquée à la Pavoni Idéale dont nous avons parlé tout à l'heure, la couleur bleu paon apparaît encore aujourd'hui extrêmement éclatante et attrayante. Ou bien, profitez des détails de la machine Super watt à la marque Eterna : vraiment un parfait exemple de style Liberty, enrichi de décorations en émaux précieux représentant les plantes du café avec feuilles, fleurs et drupes pour faire connaître l'origine d'un produit exotique ! À partir de là et pendant des décennies, les machines sont les protagonistes indiscutés des luxueux comptoirs des cafés. Ici, vous pouvez en voir une originale de 1929. Comme nous l'avons dit, les machines reflètent le style de l'époque, comme un produit de l'ingéniosité italienne qui franchit bientôt les frontières nationales. En particulier, c'est à un Turinois, Pier Teresio Arduino, dans les années 20, que l'on doit le début de l'exportation du "made in Italy" du secteur. Vous pouvez maintenant passer à la deuxième salle.

Salle 2

La salle de l'après-guerre se distingue nettement de la précédente par le style des machines, influencé par le courant rationaliste de l'époque.

La salle de l'après-guerre se distingue nettement de la précédente par le style des machines, influencé par le courant rationaliste de l'époque. Après la Première Guerre mondiale et le krach de Wall Street de 1929, les pays occidentaux souffrent de graves problèmes dans tous les aspects de la vie économique, productive et sociale, avec de lourdes conséquences. Avec la crise financière américaine, tous les indicateurs économiques mesurant le bien-être et le progrès économique des États chutent drastiquement à l'échelle mondiale. Chaque pays tente de contenir la crise de manière autonome avec le protectionnisme économique. Pour sauvegarder les productions internes, les premières productions autarciques sont lancées, réalisées exclusivement avec des matières premières locales. C'est une période difficile, complexe, de paralysie forcée qui pousse également l'Italie à sombrer dans un régime impliquant des plans d'intervention étatique, des guerres coloniales et l'autarcie. Dans cette période tourmentée, le design et l'architecture italiens commencent à trouver des admirateurs dans le monde entier : l'austérité du courant rationaliste, simple et fonctionnelle, caractérisée par des lignes géométriques essentielles, s'applique également aux machines à café avec une simplicité stylistique, privilégiant des lignes épurées et sobres. Toute décoration, toute concession au "beau" est considérée comme superflue. La machine à café, comme tout autre outil de travail, est belle parce qu'elle remplit une fonction utile, tandis que la décoration reste un héritage à laisser derrière. Les marques aussi reflètent l'esprit du temps, représentées selon les diktats de l'époque : regardez par exemple le logo de la première machine La Cimbali Rapida, avec les stéréotypes typiques de la période et le logo triangulaire avec les initiales de l'entreprise (Officina Cimbali Giuseppe). Au milieu des années 40, bien que la technologie reste inchangée, quelque chose commence à changer dans les formes : les machines passant de verticales à horizontales et les performances s'améliorent : avec les groupes distributeurs positionnés tous du même côté, un seul opérateur peut gérer, se tenant "confortablement" dans la même position, la distribution de plusieurs cafés, devenant ainsi plus rapide et efficace. Un autre accessoire apparaît également, auparavant impossible à avoir sur les machines verticales, souvent équipées même de dômes : le chauffe-tasses, qui témoigne du soin croissant pour toutes les étapes de la préparation de l'espresso. L'espace, généralement récupéré au-dessus ou à côté de la chaudière placée horizontalement, trouve sa fonctionnalité en exploitant sa chaleur : depuis lors, l'espresso ne pourra plus se passer d'une tasse bien chaude. C'est aussi la période où les grands noms de l'architecture reconnaissent l'importance de ce secteur et commencent à lui accorder l'attention nécessaire. Précurseur, Gio Ponti, qui en 1947 dessine pour La Pavoni une machine encore aujourd'hui considérée comme la plus belle au monde : la D.P. 47, rebaptisée La Cornuta pour la forme en corne de ses groupes distributeurs placés au-dessus du corps central cylindrique. Aujourd'hui, il n'en existe que deux dans le monde, dont une seule, celle appartenant au MUMAC, toujours visible au public à l'intérieur du musée. C'est la pièce la plus précieuse de la collection, parmi les plus demandées pour des prêts nationaux et internationaux (elle a été au Muséé des Arts Décoratifs du Louvre à Paris, à la Triennale de Milan, au Deutsches Museum de Munich) et elle est encore considérée aujourd'hui comme la plus belle machine à café au monde. Cette machine n'est pas seulement un dispositif mécanique pour la préparation du café, mais une véritable sculpture où la mécanique et l'énergie, l'élégance et l'esthétique du design se fondent en un véritable moteur qui délivre de l'énergie, sous forme liquide de café. Pour Giò Ponti, une machine est bien plus qu'un simple appareil construit qui est mis en service au besoin. C'est pourquoi le boîtier de "La Cornuta" se présente comme un bloc moteur puissant qui garde le "secret de son travail" et d'où, selon le modèle, sortent deux, trois ou quatre "cornes" tout aussi puissantes qui ressemblent à des collecteurs d'échappement montés à bride au bloc moteur. "Une belle machine" sans aucun doute ! Malgré la beauté inégalable et le style qui ramène immédiatement aux "bolides" de type futuriste, la Cornuta naît pourtant avec une technologie, celle à vapeur, destinée à s'éteindre peu de temps après avec la transition vers une nouvelle méthode d'extraction qui supplantera bientôt toutes les autres : le levier. Pour découvrir la nouvelle technologie, vous pouvez passer à la troisième salle.

Salle 3

ANNÉES 50

ANNÉES 50 Dès votre entrée, vous pouvez voir sur l'exposant à gauche un piston sectionné, positionné à côté d'une machine à café horizontale avec deux chaudières. Il s'agit de la nouvelle révolution technologique qui permet enfin d'obtenir le café espresso tel que nous le connaissons aujourd'hui : avec la « crème ». C'est la machine Gaggia Classica équipée du mécanisme « à levier », pour lequel, dès 1936, Rosetta Scorza veuve Cremonese avait déposé un brevet intitulé « Robinet à piston pour machine à café espresso ». Achille Gaggia, un barman milanais à moitié inconnu, acquiert l'invention, l'expérimente dans son Bar Achille, et développe ensuite son propre brevet, le présentant pour la première fois à la Foire de Milan de 1939. Il s'agit du groupe distributeur de crème café (annoncé comme système « Lampo, le seul compresseur pour café fonctionnant sans vapeur »). Cependant, à cause de la Seconde Guerre mondiale, tout s'interrompt. À la fin du conflit, on assiste à un moment unique de l'histoire de l'Italie, marqué par la reprise économique et sociale orientée vers l'innovation. Le bar devient un lieu de rassemblement et de partage, n'étant plus destiné à une élite, mais un lieu de rencontre idéal pour tous, consacrant le café au bar comme un rituel social qui transcende les distinctions de classe. Portés par le bien-être et l'insouciance qui traversent l'Italie après les années sombres de la guerre, les bars deviennent des lieux de plus en plus fréquentés et animés. On s'y retrouve également pour regarder la télévision, un outil de cohésion sociale encore rare dans les foyers italiens. Ou bien on profite du moment du café pour feuilleter le journal, discuter de sport et de politique, passer du temps en compagnie, en donnant concrètement vie à ce concept de « temps libre » qui était totalement inconnu à la majorité de la population quelques années auparavant. La véritable révolution dans les machines à café espresso est l'invention du levier. En 1948, Achille Gaggia met enfin en production le modèle Classica. Pour la production de cette machine, Gaggia se tourne vers les ateliers FAEMA de Carlo Ernesto Valente, qui avait ouvert quelques années auparavant sa Fabrique d'Appareils Électro-Mécaniques et Similaires. La machine, équipée de deux chaudières, permet, grâce au levier, d'obtenir une haute pression et de l'eau à une température inférieure à cent degrés, sans génération de vapeur. Le résultat est extraordinaire : la boisson est désormais servie en un peu plus de trente secondes, tous les arômes de brûlé causés par l'utilisation de la vapeur ont disparu et, pour la première fois, la crème café est produite, désormais inséparable de la notion d'espresso consommé au bar. Le design des machines n'est pas indifférent au charme du modèle esthétique venu d'outre-Atlantique : le style américain, avec ses lignes sinueuses, ses chromes et ses lumières scintillantes, contamine les nouvelles productions, comme par exemple dans la machine La Cimbali Granluce avec sa carrosserie en métal brillant et un éclairage frontal. Les formes font un clin d'œil aux lignes des voitures les plus en vogue (la partie frontale de la Faema Saturno ressemble au radiateur d'une voiture américaine) et des jukebox, protagonistes incontestés des bars et des lieux de l'époque. Même les grands noms de l'architecture réalisent l'importance de ce secteur et commencent à lui accorder l'attention nécessaire. En effet, l'envie d'expérimenter qui caractérise ce moment historique – très créatif et parmi les plus intéressants de notre histoire – pousse également les fabricants de machines à café à se tourner vers des architectes et designers pour concevoir de nouveaux produits, en ligne avec les évolutions des besoins. Comme, par exemple, le studio Ponti-Fornaroli-Rosselli qui conçoit quelques pièces au style inimitable, ou encore Bruno Munari et Enzo Mari qui, en 1956, remportent le concours organisé par La Pavoni en collaboration avec les revues Domus, Casabella et Stile Industria avec la machine Pavoni Concorso. Grâce aux couleurs et aux éléments modulaires qui confèrent à la machine une forme facettée, elle est immédiatement rebaptisée « Diamante » et vous pouvez certainement la reconnaître facilement parmi celles exposées vers la fin du long comptoir blanc qui traverse la salle. Au centre, se trouve également un comptoir d'époque de la marque Faema où il est possible de revivre l'atmosphère d'un bar des années 50.

Salle 4

ANNÉES 60

ANNÉES 60 C'est dans ce contexte que commence la véritable industrialisation du secteur des machines à café, qui deviennent standardisées et facilement assemblables sur une chaîne de montage. La production passe de l'artisanat à l'industrie, et l'augmentation des volumes de ventes permet de faire entrer l'espresso dans chaque bar. Les entreprises, soutenues par des logiques de production capables d'optimiser le temps et les ressources, permettent d'élargir les horizons commerciaux de ce secteur naissant du made in Italy, qui allie de plus en plus technologie et design. Des matériaux de pointe, les signatures d'architectes et de designers célèbres, ainsi qu'une recherche technologique continue, font des machines à café des "compagnes" de la vie quotidienne, établissant de nouvelles normes dans la distribution de l'espresso. Le design, déjà emblématique dans les machines de la décennie précédente, trouve dans les années soixante et soixante-dix sa consécration. Achille et Pier Giacomo Castiglioni, Rodolfo Bonetto, Marco Zanuso sont quelques-unes des signatures illustres qui, en ces années, tournent leur attention vers le monde des machines à café, dans une recherche incessante pour allier technologie et style de façon indissoluble. Du côté du design, à cette époque, les machines à café deviennent de véritables chefs-d'œuvre des plus célèbres plumes italiennes : la consécration arrive en 1962, lorsque les frères Achille et Pier Giacomo Castiglioni reçoivent le Compasso d'Oro, le plus important prix italien pour le design industriel, conçu par l’esprit éclectique de Gio Ponti. Pour la première et unique fois dans l'histoire, une machine à café espresso professionnelle remporte cette prestigieuse distinction : le modèle Pitagora de La Cimbali enchante le jury avec un design essentiel et épuré. L'utilisation inédite de l'acier inoxydable et un cadre conçu pour faciliter d'une part la production industrielle et d'autre part les interventions de maintenance, grâce à un nombre très limité de pièces et à un mécanisme de démontage extrêmement simple, assurent un succès sans précédent. Un cas à part doit être fait pour la machine à café la plus emblématique et la plus répandue au monde : la Faema e61. Une machine si révolutionnaire qu'elle est encore aujourd'hui en production, plus de 50 ans après sa première apparition sur le marché. C'est la première machine à café à extraction continue qui lance la production d'appareils professionnels simples à utiliser et capables de garantir une qualité constante en tasse que la recherche du secteur poursuivait depuis longtemps. Le levier est remplacé par une électropompe volumétrique qui pousse l'eau à pression fixe, produisant une excellente crème de café. Grâce à sa valve d'infusion particulière, la poudre de café est humidifiée avant d'être traversée par la pression de l'eau, permettant ainsi à la poudre d'être bien imbibée avant l'extraction et garantissant ainsi l'extraction de tous les arômes du café. Baptisé en l'honneur de la grande éclipse solaire de 1961, ce chef-d'œuvre, devenu iconique également pour son design soigné en interne à l'entreprise mais dont la ligne est restée inchangée et reconnaissable dans le temps, marque en fait l'aube d'une nouvelle ère dans la production de machines à café de bar. ANNÉES 70 Les années suivantes sont des années difficiles, passées à l'histoire sous le nom d'Années de Plomb. La morosité de la décennie est paradoxalement compensée par les nouvelles formes, matériaux et couleurs qui s'imposent également dans les machines à café. L'influence américaine se fait à nouveau sentir, à une époque où au niveau social - entre révolutions jeunesse, féminine et ouvrière - les changements sont monumentaux, tandis qu'au niveau politique et économique, il faut faire face à la première grande crise d'après-guerre. Dans le domaine du design, la culture pop bouleverse les nuances, introduisant dans tous les secteurs des couleurs vives visant à exprimer une affirmation de soi éclatante. La dernière grande révolution qui touche le secteur des machines à café est la moins recherchée, si l'on veut, mais certainement celle ayant l'impact le plus considérable sur les consommateurs : un nouveau point de vue, un changement de relation. Le travail et la société imposent des rythmes de plus en plus frénétiques, le café se consomme sur le pouce et une plus grande productivité du comptoir est favorisée, permettant de servir davantage de clients. Les machines sont donc confinées à l'espace derrière le comptoir, obligeant le barista à tourner le dos au client pendant la préparation. La relation, facilitatrice dans les décennies précédentes d'une consommation lente et "sociale", garantissant une qualité d'échange barista/client bien plus significative qu'un simple service, perd de son épaisseur. C'est seulement un déplacement de quelques mètres, mais qui imprime toutefois un tournant monumental : l'esthétique change totalement, la recherche se concentre sur les groupes d'infusion, les volumes se redimensionnent et tendent vers la compacité. Encore une fois, La Cimbali, en collaboration avec Rodolfo Bonetto, anticipe cette tendance avec la M15 (en couleur corail, que vous trouverez vers la fin de la salle), le premier modèle coloré qui adopte une forme de flanc en "C" pour permettre de compacter les volumes tout en garantissant plus d'espace de manœuvre latérale au barista. Le positionnement sur l'arrière du comptoir est un changement aux traits européens qui ne trouve pas d'écho outre-Atlantique : aux États-Unis, en effet, comme en Australie, les machines continuent à occuper la place de choix sur le comptoir. Cette dichotomie défie les designers à trouver des solutions où les machines ne présentent plus un côté noble à montrer aux clients et un autre à cacher, mais peuvent être exposées des deux côtés, avec des caractéristiques esthétiques séduisantes. Maintenant, tournez le coin et entrez dans la salle suivante.

Salle 5

ANNÉES 80/90

ANNÉES 80/90 Dans une économie en pleine mutation, la mode et le design propulsent le "made in Italy" sur la scène mondiale. Les fabricants de machines à café ne tardent pas à entrer sur les marchés internationaux, y rencontrant un succès quasi immédiat. C'est également la période où l'industrie électronique italienne, de même que celle des premiers ordinateurs, conquiert les marchés. Cela se produit également dans le secteur des machines à café professionnelles, qui se caractérisent par une élégance, une personnalité et un style uniques, grâce aux créations des plus grands designers internationaux. L'Italie, déjà renommée dans les domaines de la mode, du design et prisée comme destination touristique, devient de plus en plus représentative en tant qu'expression de style et de "bien vivre", où le rituel du café au bar et du cappuccino gagne également en popularité à l'étranger. Avec la FAEMA Tronic, ici au centre de la salle, conçue en 1983 par Ettore Sottsass et Aldo Cibic, naît la première machine électronique dotée d'un clavier permettant de doser la quantité de café délivrée. L'ouverture vers des marchés où la spécialisation du personnel n'est pas comparable à celle italienne et où l'automatisme est plus répandu accélère le développement des machines "superautomatiques" à automatisme intégral pour garantir un produit de qualité constante et ainsi, dans chaque coin du monde, on peut déguster l'espresso "à l’italienne". Cette ouverture à de nouvelles cultures et habitudes de consommation différentes du goût italien pousse les entreprises à concevoir des machines à café espresso flexibles, adaptées aux besoins locaux. C'est à cette période que naissent de nombreuses innovations technologiques visant à perfectionner toujours plus les machines pour les rendre faciles à utiliser, tout en rationalisant également l'espace disponible. La demande de concilier les principes fondamentaux de l'activité économique (compétitivité, productivité et efficacité) avec des intérêts plus vastes, tels que garantir la qualité du travail, accéder à de nouveaux processus de formation, protéger la santé et l'environnement, est de plus en plus répandue. Dans le domaine des machines à café, cela signifie améliorer l'efficacité énergétique, optimiser l'utilisation, améliorer l'ergonomie, privilégier de nouveaux matériaux à impact environnemental réduit, prêter attention à la sécurité et à la santé des utilisateurs et des consommateurs, garantir des paramètres qualitatifs de process de production et de performances toujours plus innovants et stimulants. En 1991, le bureau technique de FAEMA, en collaboration avec Giugiaro Design pour l'aspect esthétique, élabore un produit évolué dans le secteur des machines traditionnelles : la E91, exposée sur le comptoir à droite de la salle. Vous pouvez admirer son design qui s'inspire des lignes harmonieuses du modèle historique E61, de manière à identifier un élément de continuité avec la tradition de l'entreprise. La E91 est équipée d'une technologie de dernière génération pour l'époque, car dotée d'un microprocesseur offrant des performances améliorées, ce qui permet de programmer des fonctions visant à en optimiser la facilité d'utilisation et le rendement productif. Parallèlement, dans les machines traditionnelles, se fait sentir le besoin de réduire les opérations de retrait et de fixation du porte-filtre, rendant les produits toujours plus faciles à utiliser pour le ou la barista. L'avènement de l'électronique est donc de plus en plus déterminant dans le développement de la machine à café espresso, car il permet de contrôler de nombreux paramètres, d'améliorer les performances et d'ouvrir, dans les décennies suivantes, de diverses possibilités évolutives également dans le design.

Salle 6

En entrant dans la sixième salle, nous passons temporellement dans notre millénaire, où les mots d'ordre deviennent flexibilité et responsabilité.

En entrant dans la sixième salle, nous passons temporellement dans notre millénaire, où les mots d'ordre deviennent flexibilité et responsabilité. La diffusion mondiale de la consommation de café et les changements dans les dynamiques sociales influencent les modes de consommation de la boisson sociale par excellence. L'avènement du nouveau millénaire, teinté de grandes attentes et de grandes préoccupations, a changé radicalement la vision et l'organisation mondiale : des Tours Jumelles aux crises économiques, en passant par l'urgence du changement climatique et de la pandémie, le chemin a été aussi court que significatif. Les bars ne sont plus l'unique et incontesté lieu de rassemblement : un bon café ou un cappuccino se consomme aussi dans la salle d'attente d'une gare ou d'un aéroport, dans une librairie ou dans une boutique, partout dans le monde. Les premières années du nouveau millénaire voient dans les architectures et les environnements communs un retour au minimalisme. Filles de leur temps, même les machines à café reflètent ce minimalisme dominant : des lignes épurées, élégantes et essentielles, des matériaux presque satinés et percutants caractérisent le design de la première décennie des années 2000, orienté vers une société de plus en plus rapide et exigeante. Une attention croissante pour la culture du café et la qualité du produit commence également à se faire sentir, une tendance qui mène à la naissance d'une véritable communauté de passionnés. Simultanément, les machines professionnelles deviennent de plus en plus flexibles et technologiquement avancées, avec des interfaces utilisateur extrêmement simples, même tactiles, qui conjuguent économie d'énergie et hautes performances, attestant d'une prise de conscience croissante de l'environnement comme lieu non seulement à vivre, mais aussi à protéger. Si dans les décennies passées il a été simple d’identifier une tendance dominante, aujourd’hui cela ne s’avère pas possible. La société dans laquelle nous vivons et opérons est à la fois fluide et complexe, des caractéristiques qui se déclinent, d’un point de vue esthétique, dans la synthèse entre les thèses postmodernistes et les antithèses déconstructivistes. La difficulté et la beauté des architectures et des objets réellement contemporains se manifestent dans des virtuosités conscientes de ces dynamiques. C’est durant cette période que le Groupe Cimbali (devenu tel en 2005 suite à quelques acquisitions, dont celle de la concurrence historique Faema en 1995) a ainsi introduit sur le marché des machines dont le design est un jeu de citations, comme le cas de la Cimbali M100, synthèse de la conception de design industriel de Valerio Cometti de V12 Design qui s’impose dans le nouveau millénaire, avec ses lignes sobres d’élégance et de fonctionnalité qui cachent des technologies de très haut niveau. Mais aussi des hommages, tels que l’Emblema de Giugiaro, à la capacité d’oser dans les formes, synthèse d’un processus créatif et industriel où le design perpétue l’emphase déjà palpable depuis la naissance du secteur. On ose dans les formes et on ose dans la technologie, qui devient une alliée précieuse pour rendre la machine toujours plus « flexible » et apte à satisfaire chaque exigence, de celles des spécialistes du café (les sommeliers du café), à celles des baristas traditionnels, jusqu’aux consommateurs finaux. Les enjeux environnementaux de l’Agenda 2030 et la fragilité démontrée par la société « pandémique » ont décrété depuis les années 2020 la nécessité d’une plus grande attention aux problématiques sociales, sanitaires et de durabilité devenues indispensables pour chaque secteur productif : les machines à café répondent à ces enjeux grâce aux innovations technologiques et aux opportunités offertes par l’Internet des Objets. La plus grande diffusion de la culture du café et l’attention à la qualité du produit mettent en avant la communauté de passionnés, barmans professionnels et spécialistes du café et à la production de machines à café toujours plus flexibles, avancées et durables. Et dans une relation de plus grande conscience entre la proposition des spécialistes du café et les exigences du consommateur, les machines recommencent à devenir protagonistes sur les comptoirs.

Salle 7

Dans cette salle, passé, présent et futur du Groupe Cimbali (devenu tel en 2022, à la suite d'une acquisition internationale supplémentaire)

Dans cette salle, passé, présent et futur du Groupe Cimbali (devenu tel en 2022, à la suite d'une acquisition internationale supplémentaire, celle de la marque Slayer Espresso) se manifestent dans leurs projets et produits qui ont traversé le temps tout en ayant une racine dans la tradition et une poussée constante vers l'innovation. Un nouveau souffle, une aire différente tout en maintenant la continuité. Ainsi les formes deviennent style. Chaque machine n'est jamais seulement une boîte pour un contenu, mais un écrin toujours différent qui stimule tous nos sens pour révéler un ensemble de sensations qui changent au fil du temps et de l'espace. Le café espresso au service du client reste, après plus de 110 ans, prioritaire. Aujourd'hui, cela signifie innover pour améliorer les performances et la possibilité de personnalisation, grâce également à l'intelligence artificielle, qui favorise la personnalisation des fonctions tout en obtenant des informations pour optimiser les réglages et la maintenance et pour permettre l'assistance technique à distance. Les machines d'aujourd'hui sont super technologiques tant dans leur expression traditionnelle (comme M100 Attiva et FAEMA E71E, reconnue digne d'entrer dans l'Index ADI 2019 et lauréate du Red Dot Design Award 2019), que dans celle superautomatique (comme la La Cimbali S30 primée pour le design avec le Red Dot Design Award en 2016 ou la S15 intelligente dans l'utilisation et la technologie). Ce sont les années des grandes refontes de marque qui, avec des citations du passé, se projettent dans le futur. Même les marques La Cimbali et Faema sont sujettes à un rebranding qui répond au besoin de répondre aux demandes d'un consommateur de plus en plus attentif et conscient de la nécessité de cohérence entre marque, objectif et produit. Rebranding dont, en 2021, LaCimbali M200 et Faemina sont les premières représentantes respectives à porter dans le monde les nouveaux logos. De plus, les machines de dernière génération acquièrent le sens du style associé à celui de la fonctionnalité. Et elles interagissent. Entre elles et avec les personnes, dans une synesthésie de fonction et d'esthétique. La machine à café s'adapte de plus en plus au respect des normes de durabilité : économies d'énergie, surveillance des consommations et matériaux recyclables deviennent des mots d'ordre d'une nouvelle prise de conscience. Le présent a toujours pour protagonistes les clients, désormais libres d'interagir même avec des applications pour obtenir un café sur mesure, en toute autonomie. L'attention à l'environnement, à l'ergonomie, à la santé et à la durabilité à 360 degrés ne sont plus des sujets sur lesquels transiger. Au nom de la technologie, l'avenir est ouvert. Un avenir dédié au service et à la valorisation de l'une des boissons les plus demandées au monde. Restent constantes l'envie et le goût d'un café préparé dans les règles de l'art, pause par antonomase, où se retrouver dans un temps qui n'est qu'à nous, au cœur de sa maison comme au café. En tous sens. Car en fin de compte, la question est simple : prenons-nous un café ? Et au cœur du musée, enfin, La Cimbali M100 dessinée par Valerio Cometti, devient installation artistique. La machine du Centenaire "explosée" vous raconte à travers la technologie et le design toute la complexité de ce qui se cache derrière ce qui n'est apparemment qu'une simple tasse de café et toute la responsabilité de rendre hommage à toutes ces 2000 mains qui ont conduit notre boisson du grain jusqu'à nous. Âme technologique, innovation, design révèlent toutes les mains et les esprits d'une longue et complexe chaîne de production faite de matières premières, brevets, créativité et entrepreneuriat. Une suspension de matière et de jugement, contenant de petites et grandes histoires. Enfermées ici, dans une explosion qui, comme une galaxie qui s'étend, représente une révélation lumineuse et spectaculaire d'elle-même. Merci d'avoir prêté attention à cet excursus dans le design d'un secteur du made in Italy complexe et en constante évolution, toujours en phase avec le flux temporel dans lequel il est immergé. Du Liberty floral du début du siècle au rationalisme rigoureux, du futurisme qui avait fait de l'innovation une religion et élevé la machine au statut d'incarnation de la sensibilité artistique, où non pas tant la forme extérieure de la machine, mais son esprit intérieur attirait l'intérêt des designers et dans lequel les pièces d'un appareil n'obéissaient pas simplement à une fonction particulière et n'étaient pas le résultat d'une règle scientifique, mais incarnaient un besoin fondamental de "beauté", à nos jours, à l'esthétique du contre-design où le focus devient la conscience que le mécanisme tel qu'il fonctionne n'est pas l'idéal, de la pop-art colorée et irrévérencieuse au post-modernisme créatif, du minimalisme du début du millénaire à la poussée verte et enfin à aujourd'hui où la recherche est constamment orientée à créer un équilibre entre esthétique et fonction, tradition et innovation, idéation et création, dans une contamination continue de mondes, dans un mélange d'esprit et de rythme, de forme et de substance, nous sommes arrivés à la fin de notre voyage !