# 가짜의 공장 – 예술 위조의 세계로 떠나는 여정

Museum: Mostra "La fabbrica del falso" - Roma Tre

소개

로마 트레 대학교에서 개최되는 "위작 공장" 전시회에 오신 것을 환영합니다. 이 전시는 2004년부터 2025년 사이에 문화유산보호 카라비니에리 사령부가 수행한 세 가지 수사 활동의 결과물을 로마 트레 대학교 위작 연구소의 다학제적 연구와 통합하여 선보입니다. 원작을 다루는 전시회가 통상적으로 미학과 미술사를 기념하는 것과 달리, 이 전시는 위조가 문화 향유와 시장에 끼치는 피해를 명확하게 시각적으로 고발합니다. 사기는 단순히 하나의 작품을 만드는 데 그치지 않고, 막대한 거래량을 뒷받침하기 위한 허위 역사 문서와 진품 증명서의 생산으로까지 확장됩니다. 전시 경로는 세 가지 주요 작전을 중심으로 전개됩니다: "하프 달러" 작전: 프랑코 안젤리에 초점을 맞추며, 650점 이상의 위조 캔버스가 압수되었습니다. "콰드로 시쿠로" 작전: 피카소, 데 키리코, 폰타나, 구투소, 워홀 등의 작가에게 귀속된 수많은 위작이 특징입니다. "올가" 작전: 주로 카롤 라마와 엔리코 바이의 작품을 다루며, 250점 이상의 작품이 압수되었습니다. 이 수사들은 작품이 대량으로 생산되던 창고, 차고, 아파트 등 진정한 위작 "공장"을 밝혀냈습니다. 관람 중에는 완성된 작품뿐만 아니라 위조자들이 사용한 도구, 문화유산보호 사령부의 수사 영상, 로마 트레 위작 연구소의 연구 활동, 그리고 하이델베르크 대학교 프로젝트 발표도 확인하실 수 있습니다. 이 전시는 교육부가 지원하는 국가 연구 프로젝트 "FATA"(From Authenticity to Art)의 일환입니다. 이 현상에 대한 연구는 사법 당국뿐만 아니라 해당 분야 전문가(고고학자, 문화 종사자, 역사가, 미술 상인)의 양성에도 관련되며, 나아가 일반 대중, 특히 새로운 세대를 대상으로 한 홍보와 인식 제고도 필요로 합니다.

오퍼레이션 "하프 달러"

이 섹션에서는 2008년 7월에 시작된 "하프 달러" 수사를 심층적으로 다룹니다. 이 작전은 위조 및 현대 미술 담당 카라비니에리 부대가 프랑코 안젤리의 사망 20주년을 기념하여 로마에서 개최된 전시회 카탈로그를 입수하면서 시작되었습니다. 전시된 작품들의 진위에 대한 강한 의혹은 로마 시립 현대 미술관 담당 공무원의 예비 의견을 통해 확인되었습니다. 수사는 해당 행사를 주최한 밀라노의 한 회사에 집중되었습니다. 작가 아카이브의 소유자들이 관리하는 수백만 유로 규모의 사업이 드러났으며, 이들은 허위 진위 증명서를 발급하여 수집가들을 기망하고 있었습니다. 총 약 650점의 작품이 압수되었으며, 만약 이것들이 진품이었다면 시장 가치는 약 400만 유로에 달했을 것입니다. 수사를 통해 캔버스, 스프레이 페인트, 금속 또는 판지 스텐실을 갖춘 두 곳의 비밀 작업실이 밝혀졌으며, 이는 안젤리 특유의 장식적 모티프를 재현하는 데 사용되었습니다. 위조품은 두 명의 서로 다른 인물에 의해 제작되었습니다. 한 명은 베네치아 지역에서 활동하는 전문 화가였고, 다른 한 명은 볼로냐 지역의 위조자로, 거장의 전직 협력자로부터 직접 기법을 배운 인물이었습니다. 전자상거래 채널을 통해서도 판매를 진행하던 이 조직은 6명의 체포와 함께 해체되었습니다. 이 불법 행위는 프랑코 안젤리의 이미지와 그의 작품 시장 가치에 심각한 피해를 입혔습니다.

프랑코 안젤리

이 전시실에서는 1935년에 태어나 1988년에 사망한 프랑코 안젤리의 인물을 탐구합니다. 그는 기술적 실험을 사회적·정치적 고발의 도구로 변환시킨 예술가입니다. 그의 작업은 미학 자체를 목적으로 추구하지 않았으며, 전쟁의 잔혹함과 권력의 역학을 이야기할 수 있는 언어를 추구했습니다. 시장의 연속 생산 압력에도 불구하고, 안젤리는 자신의 모든 작품이 지닌 장인적 정체성을 단호하게 주장했습니다. 그의 작품 위조 현상은 이미 70년대와 80년대 사이에 시작되었으며, 모방자들에게 복제품을 의뢰한 갤러리스트들에 의해 조장되었습니다. 그러나 압수된 그림들에 대한 연구를 통해 원작과 위작을 구별하는 데 결정적인 기술적 오류들을 식별할 수 있었습니다. 1965년부터 안젤리는 스프레이 물감과 마스킹 도구를 느리고 층층이 쌓이는 과정으로 사용했습니다. 그의 유명한 "베일 처리된" 표면을 얻기 위해, 그는 넓은 조직의 얇은 천 위에 극도로 희석된 물감을 최소 열 겹 이상 덧발랐습니다. 이 방법은 흐릿한 기억과 유사한 필터링된 이미지 효과를 만들어냈습니다. 반면, 위조 작품에서 위조자들의 "베일"은 가까이서 보면 조잡하고 멀리서 보면 지나치게 희미하게 나타나, 안젤리의 진품 작품을 특징짓는 신비로움과 깊이의 후광을 작품에서 박탈합니다.

카피톨리나 암늑대

"카피톨리나 암늑대"의 도상은 1960년대 초 프랑코 안젤리의 작품 목록에 등장하며, 1964년 베네치아 비엔날레에 출품된 정치적 고발 삼부작의 일부를 이룬다. 이 작품은 로마의 수천 년에 걸친 부패를 상징하며, 미국의 경제 권력, 즉 달러화와 종교 권력의 표현과 나란히 배치된다. 1970년대에 작가는 마스킹 기법과 스프레이 페인트를 활용하여 이러한 상징적 이미지들을 정교하게 다듬었다. 원본과 압수된 위작을 직접 비교하면 극복할 수 없는 기술적 차이가 드러난다. 위작에서 동물의 실루엣은 경직되어 있으며, 원본에 존재하는 자연스러운 등의 곡선이 결여되어 있다. 다리는 해부학적으로 일관성 없는 기울기를 보이며, 젖꼭지가 없는 삼각형으로 단순화된 유방이 표현되어 있다. 귀 또한 현저히 다른데, 위작에서는 불꽃 모양의 아치를 연상시키는 형태를 띠고 있다. 별 모양에서도 추가적인 단서가 발견된다. 위작의 별은 완벽하고 대칭적인 반면, 원본의 별은 비대칭적이고 다양한 형태를 지닌다. 위작자는 또한 붓을 사용하여 윤곽선을 다듬었으며, 이로 인해 오직 스프레이로만 제작된 진품에는 존재하지 않는 덩어리진 흔적이 남아 있다. 마지막으로, 입에서 흘러나오는 피 역시 위작임을 드러낸다. 원본에서는 중력에 의해 흘러내리는 액체 물감인 반면, 위작에서는 비스듬한 붓질과 두꺼운 물감으로 인위적으로 연출한 효과이다.

작전 "콰드로 시쿠로"

"콰드로 시쿠로" 작전은 피렌체를 거점으로 이탈리아 중북부 전역에 걸쳐 뻗어 있던 대규모 위조 네트워크를 해체하였다. 이 조직은 구투소, 데 키리코, 폰타나의 위작을 극히 경쟁력 있는 가격으로 시장에 유통시켰으며, 항상 위조 인증서를 함께 제공하였다. 수사는 2003년 프라토의 한 경매장에서 의심스러운 작품을 검사한 것을 계기로 개시되었다. 수사 결과 피렌체의 한 공동주택 차고에 마련된 비밀 작업실이 발견되었다. 이곳에서 카라비니에리는 쌓여 있는 그림들, 위조 도장, 그리고 수십 년을 소급하여 허위 감정서를 작성하는 데 사용된 낡은 타자기들을 발견하였다. 이 네트워크에는 미술상과 홈쇼핑 판매자들이 연루되어 있었으며, 이들은 사정을 모르는 화가들에게 서명이 된 "작가 모사본"을 의뢰하였다. 이후 모사자의 서명을 지우고 피카소나 워홀과 같은 유명한 이름으로 대체하였다. 판매를 위해 조직은 지상파 방송국과 위성 플랫폼을 이용하였다. 모조품의 품질은 매우 높아 유명 갤러리조차 속아 넘어갈 정도였다. 워홀의 위작은 약 5,000유로에 판매된 반면, 구투소, 폰타나, 부리의 모조품은 수만 유로에 달하는 가격으로 거래되었다. 재판 절차는 다수의 유죄 판결과 피해를 입은 민사 당사자들에 대한 손해 배상으로 마무리되었다.

진품 증명서를 위조할 때

전시의 이 섹션에서는 압수된 문서 자료를 분석합니다. 이는 현대 사기가 어떻게 작동하는지 이해하는 데 핵심적인 요소입니다. "콰드로 시쿠로" 작전은 위조가 작품 자체에만 국한되지 않고, 작품을 둘러싼 문서 생태계 전체에 관한 것임을 입증했습니다. 위조된 각 그림에 대해 구매자에게 물품의 출처와 합법성을 확신시키기 위한 "허위 증거"가 세밀하게 만들어졌습니다. 이 시스템의 핵심은 이탈리아에서 법적으로 의무화된 진품 증명서입니다. 그러나 단일한 공식 양식이 없다는 점이 위조자들로 하여금 일반 종이나 사진 뒷면에 손쉽게 선언서를 작성하여 전문가, 유족 또는 재단의 공식 문서로 속일 수 있게 합니다. 사기는 캔버스 뒷면에 부착된 라벨과 도장으로까지 확장되는데, 이는 대중에게 역사와 출처의 최종적인 보증으로 종종 인식됩니다. 위조자들의 세부 사항에 대한 세심함은 특정 액자 제조업체와 장인의 상표까지 모방하는 수준에 이르렀으며, 이들은 원작 예술가들과 함께 작업한 것으로 알려져 있다는 이유로 의도적으로 선택되었습니다. 모든 잉크 도장, 엠보싱 마킹, 그리고 모든 "서명 도장"은 가치와 역사성의 환상을 전달하도록 설계되었으며, 작품에 허구의 과거를 구축함으로써 피해자를 구매로 유도했습니다.

피에로 도라치오 서명 작품들

여기 전시된 아홉 점의 그림은 피에로 도라치오(1927-2005)의 양식을 모방한 것입니다. "콰드로 시쿠로" 작전의 일환으로 압수된 이 작품들은 수집가들의 취향을 반영하며 세 가지 계열로 나눌 수 있습니다. 1990년대에서 영감을 받은 작품들(직사각형 줄무늬), 2002년의 유명한 그림 *ERG IV*를 단순화한 작품들, 그리고 작가의 마지막 시기에 전형적으로 나타나는 단색 배경 위의 격자 구성 작품들입니다. 수사를 통해 체계적이고 무분별한 위조 방법이 밝혀졌습니다. 위조범들은 불법적인 목적을 알지 못하는 경우가 많았던 화가들에게 "복사본" 또는 "오마주"를 의뢰했습니다. 한 화가가 복제품의 배경색을 (노란색에서 분홍색으로) 바꾼 것은 오직 의뢰인이 그림을 특정 방의 인테리어에 맞추기를 원했기 때문이었다고 인정한 사례가 대표적입니다. 복사본이 완성되면 의뢰인은 복사한 화가의 서명을 제거하고 도라치오의 서명으로 교체했습니다. 이 작품들은 이후 시장 가치에 비해 터무니없이 낮은 가격으로 일괄 판매되었습니다. 예를 들어, 일곱 점의 그림(도라치오와 타노 페스타 작품 포함)이 단 1,500유로에 거래되었습니다. 이 가격은 사기의 순전히 상업적인 성격을 보여주는 동시에, 불가능한 "거래"를 성사시켰다고 확신했던 구매자들의 순진함도 드러냅니다.

도라치오 위작 회화의 제작 방법

이 섹션은 도라치오 위작 제작의 기술적인 '무대 뒤편'을 밝혀냅니다. 수사를 통해, 처음에는 조사를 받았으나 이후 조직적인 사기와 무관한 것으로 인정된 한 화가의 작업 방식을 재구성할 수 있었습니다. 창작 과정은 영감에 기반한 것이 아니라, 엄격하고 기계적인 복제 절차에 기반한 것이었습니다. 모든 것은 경매 카탈로그에서 원본 모델을 찾는 것에서 시작되었습니다. 소재가 선택되면, 제작자는 축소된 스케치를 만들고, 이를 투명 용지에 청사진 기법으로 확대하였습니다. 그런 다음 그림은 베끼기 기법을 통해 최종 캔버스에 옮겨졌습니다. 작가의 작업실에서는 이 과정의 수많은 증거가 발견되었습니다: 컬러 복사본, 베끼기 흔적이 있는 스케치, 치수에 관한 기술적 메모들. 가장 주목할 만한 점은 제작자가 이 작품들을 '작가 복사본'으로 선언하여 판매했다는 것으로, 뒷면에 자신의 서명과 경고 라벨을 붙이고 저렴한 가격(150~200유로)에 판매하였습니다. '진짜 위작'으로의 변환은 오직 나중에 이루어졌습니다: 의뢰인들이 복사자의 신원에 관한 모든 흔적을 제거하고, 그림에 위조된 인증 장치를 갖추어 경매 및 홈쇼핑 유통망에 내놓았습니다.

조셉 보이스 서명 작품들

이제 2004년 피렌체에서 압수된 조셉 보이스의 작품으로 귀속된 콜라주 몇 점을 살펴보겠습니다. 작품들은 독일 예술가 특유의 도상을 보여줍니다: 거친 나무 액자, 사진들, 모자 그림이 동반된 위조 서명, 그리고 «Hauptstrom» 도장. 외관에도 불구하고, 과학적 분석을 통해 정교한 위조 행위가 밝혀졌습니다. 사진들은 원본이 아니었으며, 책에서 이미지를 스캔하고 디지털로 인쇄망점을 제거한 후 사진 용지에 재인쇄하여 얻은 것이었습니다. XRF 분석을 통해 시대적 지지체를 모방하기 위해 황산바륨으로 처리된 고급 «바리타》 용지의 사용이 확인되었습니다. 그러나 거짓의 성이 완전히 무너지는 것은 작품의 뒷면에서입니다. 도장 하나에는 추정 출처 갤러리의 이름이 적혀 있습니다: «Gallerie Kuimer und Keiner, Düsseldorf». 이 갤러리가 존재한 적이 없다는 사실 외에도, 표기에는 조잡한 철자 오류가 포함되어 있습니다: 올바른 독일어로는 «Galerie»라고 써야 하는데 «Gallerie»로 두 개의 "l"이 사용된 것입니다. 이 오류는 위조자들이 미학과 재료를 복제하기 위해 첨단 기술을 사용했음에도 불구하고, 역사적·언어적 성격의 기초적인 세부 사항에서 실수를 저지를 수 있음을 보여줍니다.

"올가" 작전

2022년 말 토리노 카라비니에리가 개시한 "올가" 작전은 당시 시장에서 급격히 부상하고 있던 예술가 카롤 라마의 작품 위조를 표적으로 삼았다. 카롤 라마 아르키비오 과학위원회는 한 용의자의 자택에서 압수된 약 250점의 작품이 위작임을 확인하고, 이 모두가 동일한 손에서 비롯된 것임을 밝혔다. 이 사건에서 위조자는 수집가들을 속이기 위해 매우 설득력 있는 기법을 사용했다. 카롤 라마가 해당 원작들을 제작했어야 할 시기와 일치하는 세월에 바랜 낡은 종이, 파스텔, 드로잉 도구를 활용한 것이다. 엔리코 바이의 작품으로도 귀속될 수 있는 이 작품들은 어떠한 감정서도 없이 온라인과 경매를 통해 판매되었으며, 추정 거래 규모는 35만 유로를 초과했다. 수사는 2025년 책임자의 유죄 판결로 마무리되었다. 과학적 연구에 있어 중요한 전환점으로, 토리노 법원은 압수된 작품들을 폐기하지 않고 로마 트레 대학교 위작 연구소에 기증하도록 명령했다. 이곳에서 범죄 도구였던 작품들은 위조 방지 전문가를 양성하기 위한 귀중한 연구 대상이 되었으며, 카롤 라마 아르키비오는 입은 이미지 피해에 대한 배상을 받았다.

위조품을 복원한다?

이 섹션에서는 도발적인 질문을 다룬다: 위조 작품을 복원하는 것이 의미가 있는가? 다양한 수사 작전에서 압수된 작품들은 종이, 캔버스, 금속, 플라스틱, 스프레이 페인트, 유화 물감 등 수많은 재료로 제작되어 있다. 이러한 재료적 복잡성은 찢김, 미생물 증식, 합성 층의 변질과 같은 자연적인 열화 현상에 노출되게 한다. 이 물건들을 보존하고 복원하기로 한 결정은 그것들의 지위 변화에서 비롯된다. 로마 트레 대학교의 위조 연구소에 들어오는 순간, 이것들은 사기의 도구이기를 멈추고 귀중한 교육적·과학적 자료가 된다. 따라서 보존 복원은 연구자와 학생들이 시간이 지남에 따라 위조자들의 *modus operandi*와 그들의 제작 전략을 분석할 수 있도록 하는 데 필수적이다. 위조품을 보존한다는 것은 하나의 연구 사례를 지켜내는 것을 의미한다. 이러한 "범죄의 증거물"의 온전함을 유지함으로써만, 기술적인 미세한 불일치를 식별하고 진품 미술 시장을 보호할 수 있는 전문가를 양성하는 것이 가능하다. 이러한 맥락에서, 위조품도 연구의 원천이 될 때에는 세심한 보존 처리를 받을 자격이 있다.

관람 여정을 마치며

이 여정의 끝에서, 다큐멘터리 영상들은 문화유산보호 카라비니에리(TPC)가 수행한 압수 작전의 핵심 단계들과 실험실 분석 과정을 보여줍니다. 또한 하이델베르크 대학교와 함께 진행된 국제 프로젝트도 확인하실 수 있으며, 이는 위작과의 싸움이 이제 법 집행 기관과 학계 간의 시너지를 필요로 하는 전 지구적 도전이 되었음을 보여줍니다. 이러한 협력은 기술적 수사를 진정한 시민적 사명으로 변모시킵니다. 유물의 재료, 양식, 변형 상태를 연구함으로써 새로운 예방 방법을 개발할 수 있습니다. 위조는 단순한 경제적 피해에 그치지 않습니다. 그것은 우리의 역사적 기억과 문화유산에 대한 신뢰를 오염시키는 독입니다. 이 전시를 통해, 우리는 시장에서 사기를 근절하기 위해 매일 수행되는 작업의 요약을 공유하고자 했습니다. 우리는 끊임없이 진화하는 현상의 경향을 조명하였으며, 예술과 문화를 지키는 가장 효과적인 무기는 지식이라는 확신을 가지고 있습니다. 진짜와 가짜를 구별하는 법을 배우는 것이 우리 역사의 의식 있는 수호자가 되기 위한 첫걸음입니다.