À descoberta dos Museus do Vaticano – Uma viagem para toda a família

Museum: Musei Vaticani

Bem-vindos aos Museus do Vaticano

Bem-vindos aos Museus do Vaticano, um dos lugares mais incríveis do mundo para quem ama a história, a arte e a beleza. Aqui, entre salas repletas de afrescos, estátuas antigas e obras-primas mundialmente famosas, podemos fazer uma verdadeira viagem no tempo, descobrindo muitas civilizações diferentes. Os museus foram fundados no século XVI pelo Papa Júlio II, mas só foram abertos ao público em 1771, graças ao Papa Clemente XIV. Hoje, milhões de pessoas de todo o mundo vêm todos os anos para admirar estas maravilhas. Durante o nosso percurso, veremos estátuas egípcias, sarcófagos, mapas antigos, afrescos muito coloridos e pinturas famosas. Passaremos por civilizações antiquíssimas, como a do Egito e a dos Etruscos, até chegar à arte romana, ao Renascimento italiano e, por fim, também à arte moderna. O ponto mais emocionante do nosso itinerário será a visita à Capela Sistina, onde nos aguarda uma das obras-primas mais famosas de todos os tempos: a abóbada pintada a fresco por Michelangelo, com a cena da Criação de Adão e o grandioso Juízo Final. Preparem-se para uma aventura entre arte e história, uma viagem através de séculos de criatividade humana, onde cada sala tem algo para contar. Os Museus do Vaticano são um lugar especial, onde adultos e crianças podem se maravilhar juntos.

Pinacoteca Vaticana

A Pinacoteca Vaticana é uma grande galeria de arte, famosa em todo o mundo. Foi inaugurada em 1932 por vontade do papa Pio XI, que mandou construir um edifício especial, rodeado de verde, para acolher as pinturas da melhor forma possível, com a iluminação e o espaço adequados. Antes disso, os quadros eram frequentemente transferidos e não tinham uma sede estável. Já em 1790, o papa Pio VI havia iniciado uma primeira coleção de obras, mas foi somente após o retorno das obras saqueadas por Napoleão, em 1817, que nasceu uma verdadeira pinacoteca aberta ao público. Hoje a coleção conta com cerca de 460 pinturas, distribuídas em 18 salas. As obras estão organizadas por época e estilo, partindo da Idade Média até o século XIX. É possível admirar obras-primas de artistas como Rafael, Leonardo da Vinci, Caravaggio, Giotto, Ticiano e muitos outros. Entre as obras mais famosas estão a "Transfiguração" de Rafael, repleta de luz e movimento, o "São Jerônimo" de Leonardo da Vinci, uma pintura inacabada, mas de grande expressividade, e a "Madonna di Foligno", pintada pelo grande Rafael Sanzio. A coleção narra oito séculos de arte sacra, ligada à fé e à espiritualidade cristã.

Museu Egípcio

Façamos uma viagem no tempo de mais de 5000 anos e cheguemos ao antigo Egito! Bem-vindos ao Museu Egípcio dos Museus Vaticanos. Nestas nove salas é possível ver objetos antiquíssimos que chegaram diretamente do Egito ou que foram criados em Roma inspirando-se naquela cultura. O museu foi criado em 1839 pelo papa Gregório XVI e reúne estátuas, sarcófagos decorados, múmias, papiros escritos em hieróglifos e muitos outros testemunhos da civilização egípcia. Algumas obras provêm da Villa Adriana em Tivoli, onde o imperador Adriano quis recriar um recanto do Egito. O percurso mostra também o quanto os antigos romanos eram fascinados por essa cultura. Em uma das seções podem-se ver estátuas e objetos "egiptizantes", ou seja, realizados em Roma mas em estilo egípcio, provenientes, por exemplo, do templo de Ísis que outrora se encontrava no centro de Roma. Nas últimas salas há também achados da antiga Mesopotâmia e da Assíria, que nos ajudam a conhecer melhor outras grandes civilizações antigas. Entre as coisas mais interessantes a observar estão o "Livro dos Mortos", um antigo texto egípcio, e a "Coleção Grassi", que nos contam o que os egípcios pensavam sobre a vida após a morte.

Museu Pio Clementino

O Museu Pio Clementino é uma das seções mais famosas dos Museus Vaticanos. Aqui se encontram algumas das mais belas estátuas da Antiguidade grega e romana. O museu foi criado no século XVIII pelos papas Clemente XIV e Pio VI, que quiseram reunir em um único espaço as esculturas mais importantes. O percurso atravessa salas elegantes e pátios decorados, como o belíssimo Pátio Octogonal. Foi justamente aqui que o papa Júlio II começou a expor as primeiras estátuas no século XVI, para mostrar a grandiosidade da Roma antiga. Entre as obras-primas imperdíveis está o Apolo do Belvedere. É uma obra tão bela que, quando Napoleão a viu, decidiu levá-la a Paris como espólio de guerra! O Apolo representa o ideal de beleza clássica e perfeição estética. No museu encontram-se também outras estátuas famosas, como o Hércules dourado, o Apoxyomenos (um atleta que se limpa com o strigile) e esplêndidos sarcófagos romanos decorados com cenas extraídas da mitologia. E por fim, eis o grupo do Laocoonte! Esta é uma história um tanto assustadora, mas fascinante: Laocoonte era um sacerdote de Troia que tentou avisar seus concidadãos para não trazerem para dentro das muralhas o famoso cavalo de madeira. Os deuses, que desejavam a destruição de Troia, enviaram duas enormes serpentes marinhas que enrolaram nele e em seus filhos. Por que os deuses estavam tão furiosos com ele? Porque estava tentando revelar o engano do cavalo de Troia! Prosseguindo pelas salas, poderão admirar também os inúmeros animais esculpidos em mármore. Para esta sala foram selecionadas obras ligadas ao mundo da natureza e da caça. Os animais são os protagonistas, seja nas curiosas interações entre si, seja em relação a heróis ou divindades do mundo antigo.

Pátio da Pinha

E agora entramos em um dos pátios mais curiosos dos Museus Vaticanos: o Pátio Octogonal! Mas esperem, vocês notaram aquela coisa enorme ali? Sim, aquela! É uma pinha de bronze com quase 4 metros de altura! Parece saída do jardim de um gigante, não é? Esta pinha gigante tem mais de 1800 anos e era originalmente uma fonte na Roma antiga. A água saía por pequenos orifícios e criava um belíssimo efeito de cascata. Imaginem ver esta enorme pinha com a água descendo como uma chuva mágica! Os antigos romanos adoravam as fontes e as construíam por toda parte, porque em Roma faz muito calor no verão e as fontes refrescavam o ar. Ao lado da pinha há dois lindíssimos pavões de bronze. Na Antiguidade, o pavão era considerado um símbolo de imortalidade porque se acreditava que sua carne nunca se decompunha. Que ideia estranha, não é? Uma curiosidade divertida: esta pinha era tão famosa que Dante Alighieri, um grande poeta italiano, a mencionou em seu poema "A Divina Comédia", comparando-a ao tamanho do rosto de um gigante! Tentem imaginar um gigante com um rosto tão grande quanto esta pinha! Observem com atenção o pátio ao redor de vocês: ele tem formato octogonal, ou seja, possui oito lados. Por que exatamente oito? O número oito era considerado um número perfeito e simbolizava o infinito. Conseguem contar todos os oito lados do pátio? Se vocês fossem arquitetos romanos, que tipo de fonte teriam criado? Talvez uma no formato do seu animal preferido ou da sua comida favorita?

Galeria dos Mapas Geográficos

Agora entramos em uma das salas mais surpreendentes dos Museus Vaticanos: a Galeria dos Mapas Geográficos. É um longo corredor de nada menos que 120 metros que mostra a Itália tal como era vista no século XVI. A galeria foi encomendada pelo papa Gregório XIII, que incumbiu o matemático e geógrafo Ignazio Danti de realizar esses enormes mapas entre 1581 e 1583. A ideia era representar todas as regiões da Itália, do sul ao norte, como em uma viagem ao longo dos Apeninos, com o mar Adriático de um lado e o Tirreno do outro. Nas paredes vemos montanhas, rios, cidades e paisagens, todos pintados com grande atenção aos detalhes. Na abóbada do teto há afrescos religiosos e simbólicos que tornam o ambiente ainda mais rico e fascinante. A Galeria dos Mapas Geográficos não é apenas bela de se contemplar: foi também uma forma de demonstrar o quanto era importante, para a Igreja, a Itália em sua totalidade, muito antes de ela se tornar um Estado unificado. Caminhar por aqui é um pouco como fazer uma viagem no tempo, entre arte, geografia e fé.

Galeria das Tapeçarias

Esta sala longa e refinada chama-se Galeria das Tapeçarias e situa-se precisamente ao longo do percurso que conduz à Capela Sistina. Aqui estão expostas maravilhosas tapeçarias — grandes tecidos decorados — realizadas entre 1515 e 1521 na cidade de Bruxelas, a partir de desenhos da oficina de Rafael. Sabem quanto tempo era necessário para criar uma única destas obras-primas? Algumas exigiam até 5 anos de trabalho, e os artesãos que as realizavam eram tão habilidosos que conseguiam criar gradações de cor utilizando até 15 tonalidades diferentes da mesma cor. As tapeçarias narram histórias extraídas dos Atos dos Apóstolos, como a "Pesca Milagrosa" e a "Morte de Ananias". Eram tão preciosas e refinadas que eram consideradas verdadeiras obras de arte, até mais prestigiosas do que as pinturas. Tão valiosas eram estas tapeçarias que, durante as cerimônias importantes, eram expostas apenas por algumas horas. O restante do tempo permaneciam enroladas em segurança para protegê-las da luz, que poderia danificar as cores. No lado esquerdo da galeria encontram-se as tapeçarias flamengas com episódios da vida de Jesus, como a "Natividade", a "Apresentação no Templo", a "Ceia em Emaús" e a "Ressurreição". No lado direito estão, por sua vez, aquelas que narram momentos da vida do papa Urbano VIII, realizadas mais tarde, no século XVII, em Roma. Esta coleção faz parte da história mais antiga dos Museus Vaticanos e mostra-nos o quanto os papas sempre amaram e apoiaram a arte das tapeçarias. Ainda hoje, especialistas e restauradores cuidam destas obras delicadas para conservá-las da melhor forma possível.

Salas de Rafael

As Salas de Rafael estão entre os ambientes mais admirados e visitados dos Museus Vaticanos. São quatro salas que foram decoradas, a partir de 1508, pelo jovem Rafael Sanzio e pela sua oficina. Aqui se encontram alguns dos maiores tesouros do Renascimento italiano. A primeira sala, a mais famosa, é a Sala da Signatura. Neste ambiente, Rafael pintou dois afrescos verdadeiramente espetaculares: a "Disputa do Sacramento", que trata da fé, e a célebre "Escola de Atenas", onde estão representados os maiores filósofos da Antiguidade, como Platão e Aristóteles. Platão aponta para o céu porque acreditava que as ideias eram mais importantes do que a realidade, enquanto Aristóteles aponta para a terra porque estudava a natureza e os animais. Rafael conferiu aos seus rostos as feições de personagens do seu tempo, como Leonardo da Vinci e Michelangelo. Num canto, o próprio artista se retratou! As demais salas narram episódios históricos ligados à Igreja. A Sala do Incêndio do Borgo representa um milagre ocorrido em Roma e foi concluída pelos discípulos de Rafael. A última, a Sala de Constantino, foi realizada inteiramente após a sua morte e celebra a vitória do cristianismo sobre o Império Romano. Estas salas não são apenas belíssimas: mostram-nos também a importância da arte como instrumento para contar a história e os valores da fé.

Capela Sistina

A Capela Sistina é um dos lugares mais famosos e visitados do mundo. Encontra-se nos Museus Vaticanos e é célebre não apenas pela sua beleza, mas também porque é aqui que, ainda hoje, se elege o novo Papa durante o Conclave. Foi construída entre 1475 e 1481 por vontade do papa Sisto IV. As suas dimensões não são casuais: seguem as do Templo de Salomão, descrito na Bíblia. É um ambiente muito especial, concebido para as cerimônias mais importantes da Igreja. Originalmente, as paredes da capela foram afrescadas por grandes pintores do século XV, como Botticelli, Perugino, Ghirlandaio e Rosselli. Os seus afrescos narram histórias da vida de Moisés e de Jesus, mostrando como o Antigo e o Novo Testamento estão interligados. Mas a parte mais célebre da capela é a abóbada, pintada por Michelangelo Buonarroti entre 1508 e 1512. Michelangelo trabalhou sozinho, numa posição muito desconfortável, sobre um andaime construído especialmente para esse fim. Pintou nove grandes cenas extraídas do Gênesis, o primeiro livro da Bíblia. Entre elas destaca-se a cena mais famosa: A Criação de Adão. Neste afresco, Deus, rodeado de anjos, estende o braço em direção a Adão, o primeiro homem. Os seus dedos quase se tocam, num gesto que se tornou um dos símbolos mais reconhecidos do mundo. Esta imagem representa o momento em que Deus dá a vida ao homem. É uma cena plena de energia e significado, simples mas profundíssima. Anos mais tarde, entre 1536 e 1541, Michelangelo regressou para pintar outra grande obra: O Juízo Final, na parede atrás do altar. Este afresco representa o momento derradeiro, quando Cristo retorna para julgar todos os seres humanos. No alto está Jesus, rodeado de santos e anjos; em baixo encontram-se as almas: algumas sobem em direção ao Paraíso, outras descem para a condenação. Michelangelo utilizou corpos musculosos e em movimento para exprimir toda a força e o drama do momento. A obra gerou muita controvérsia porque mostrava numerosas figuras nuas, que posteriormente foram parcialmente cobertas. Mas o que ainda hoje impressiona é a intensidade de toda a composição: cada expressão, cada gesto narra emoções intensas como esperança, medo, salvação ou desespero. A Capela Sistina é muito mais do que uma simples obra-prima artística: é um lugar onde arte, história e fé se encontram. Contemplá-la ao vivo é uma experiência de tirar o fôlego, e mesmo os mais pequenos podem ficar fascinados pelas suas imagens poderosas e pelo seu silêncio solene.