Museo: Pantheon

Introdução ao Panteão Romano

Bem-vindos ao Pantheon, testemunha silenciosa de quase dois mil anos de história romana. Estamos diante de um dos monumentos mais extraordinários da antiguidade, um edifício que representa o auge da engenharia e arquitetura romanas. A palavra Pantheon deriva do grego e significa templo de todos os deuses, refletindo sua função religiosa original. Construído pelo imperador Adriano entre 118 e 125 d.C., este edifício substituiu um templo anterior erguido por Marco Agrippa, cuja inscrição ainda pode ser lida no frontão: "Marco Agrippa, filho de Lúcio, durante seu terceiro consulado, o construiu". Durante nosso percurso, descobriremos como este espaço sagrado atravessou os séculos, transformando-se de um templo pagão dedicado a todos os deuses em uma basílica cristã consagrada a Santa Maria ad Martyres em 609 d.C. Esta conversão, promovida pelo papa Bonifácio IV, paradoxalmente contribuiu para a sua conservação, permitindo-nos hoje admirá-lo quase intato. O Pantheon encarna a perfeição geométrica: sua cúpula hemisférica, com o óculo central aberto para o céu, cria um diálogo perpétuo entre terra e firmamento, entre o humano e o divino.

Função e simbolismo do antigo Panteão

Estamos agora diante de um dos mais extraordinários exemplos de continuidade religiosa na história da humanidade. O Panteão, cujo nome deriva do grego pan (todo) e theon (divino), foi originalmente concebido como um templo dedicado a todas as divindades do panteão romano. Encomendado por Marco Agripa em 27 a.C. e reconstruído pelo imperador Adriano por volta de 126 d.C., este edifício representava o auge da arquitetura religiosa pagã. Suas nichos abrigavam estátuas das principais divindades: Marte, Vênus, Júpiter e outras divindades que protegiam Roma e seu império. A perfeita harmonia da estrutura, com sua cúpula hemisférica que simboliza a abóbada celeste, criava um vínculo tangível entre o mundo terreno e o mundo divino. Em 609 d.C. ocorreu uma transformação épica: o imperador bizantino Focas doou o edifício ao Papa Bonifácio IV, que o consagrou como igreja cristã dedicada a Santa Maria ad Martyres. Esta transição não resultou em destruições, mas sim em uma reinterpretação: o templo de todos os deuses tornou-se a casa do único Deus cristão. Os nichos que antes abrigavam divindades pagãs acolheram altares cristãos e relíquias de mártires. Esta metamorfose religiosa é provavelmente a principal razão pela extraordinária conservação do edifício ao longo dos séculos. Observando o interior, ainda podemos perceber essa natureza dupla: a arquitetura pagã romana que exalta a perfeição matemática do cosmos convive harmoniosamente com elementos cristãos, como o altar central e as capelas laterais. O Panteão representa assim um raro exemplo de continuidade espiritual, onde a busca humana pelo divino encontrou expressão em formas diferentes, mas igualmente poderosas.

Praça da Rotonda

Chegamos à Piazza della Rotonda, uma das praças mais encantadoras de Roma, um palco perfeito para contemplar a majestosa fachada do Panteão. O nome da praça deriva da forma circular do templo, que domina o espaço com sua imponente estrutura. Na época romana, a área circundante era muito diferente: mais apertada, em um nível mais baixo e ocupada por edifícios encostados no templo. Somente no século XV, por vontade do Papa Eugênio IV, as estruturas medievais foram demolidas para devolver ao monumento o espaço que merecia. No centro da praça, admire a fonte do século XVI projetada por Giacomo Della Porta em 1575. Mais tarde, em 1711, o arquiteto Filippo Barigioni acrescentou um elemento surpreendente: o obelisco egípcio de Ramsés II, proveniente do templo de Rá em Heliópolis. Este impulso vertical cria um contraponto visual perfeito com a horizontalidade da praça e a solenidade da fachada do Panteão. Deste ponto privilegiado, você pode desfrutar da vista mais harmoniosa do pórtico com suas colunas coríntias e o frontão triangular.

O Pronaos

Vamos agora admirar o pronaos, o monumental vestíbulo que antecede a entrada do Pantheon. Este majestoso pórtico, com 15 metros de profundidade e 33 metros de largura, é uma das fachadas mais extraordinárias da antiguidade romana. As dezesseis colunas coríntias que o sustentam — oito na frente e duas fileiras de quatro nos lados — vieram do Egito e foram transportadas até Roma, em uma das maiores empreitadas logísticas do mundo antigo. São colunas monolíticas: feitas de granito, sendo rosa as frontais e cinzas as laterais. Elevem os olhares para o frontão triangular: outrora abrigou uma águia de bronze, símbolo de Júpiter, cercada por decorações hoje desaparecidas. Abaixo, a inscrição que se destaca no friso diz: "Marco Agrippa, filho de Lúcio, cônsul pela terceira vez, o construiu". É uma homenagem ao templo original de 27 a.C., agora perdido, que Adriano decidiu recordar no novo edifício construído entre 118 e 125 d.C. O pronaos tem uma função simbólica clara: é a transição entre o mundo caótico da cidade e o espaço sagrado da rotunda. Representa a passagem do humano ao divino, do terreno ao universal.

A monumental porta de bronze

Diante de você está uma das portas mais antigas ainda em funcionamento do mundo: a monumental porta de bronze do Panteão. Com quase 7 metros de altura, esta maravilha remonta ao século II d.C. e foi realizada durante o reinado do imperador Adriano. Ainda hoje, quase dois mil anos depois, as folhas se movem com surpreendente facilidade, graças a um sistema de dobradiças que testemunha a perícia engenheira dos romanos. Observe os detalhes, embora desgastados pelo tempo: as molduras, os rebites, as decorações minimalistas falam de uma arte metalúrgica refinada e funcional. Curiosamente, a porta é ligeiramente menor do que o vão que a recebe: essa discrepância é fruto de uma modificação posterior, datada do século VII, quando o Panteão foi transformado em igreja cristã. Atravessar essa soleira significa realizar um gesto simbólico: deixar o mundo externo e entrar em um espaço onde geometria e espiritualidade se fundem.

A cúpula do Panteão

Elevem o olhar. Diante dos seus olhos se revela uma das mais extraordinárias obras de engenharia já realizadas: a cúpula do Panteão. Com um diâmetro de 43,3 metros, esta cúpula de concreto não armado ainda é a maior do mundo em seu gênero. Sua construção é um exemplo magistral de equilíbrio, leveza e visão. Os romanos empregaram uma técnica surpreendente: o concreto utilizado fica cada vez mais leve em direção ao topo. Na base, encontramos pedra pesada, enquanto na parte superior foram utilizados materiais porosos como a pumita. Os caixotões que adornam o interior não são apenas decorativos, mas também aliviam o peso da estrutura e contribuem para sua estabilidade. No centro, uma abertura de 9 metros – o óculo – permite a entrada de luz natural e estabelece uma ligação direta entre o espaço interno e o céu. O óculo não possui vidros nem cobertura: está sempre aberto. A chuva que entra por ele é coletada por um sofisticado sistema de drenagem no piso, invisível, porém eficiente. A luz que penetra de cima se move ao longo das paredes como um relógio de sol natural, marcando as horas do dia. Esta cúpula perfeita poderia conter uma esfera completa dentro da rotonda.

O piso do Panteão

Sob nossos pés se estende o pavimento original do Panteão, que remonta à época do imperador Adriano, no século II d.C. É um dos poucos elementos que chegaram até nós quase intactos desde a antiguidade. Observe-o com atenção: um desenho geométrico refinado alterna círculos, quadrados e retângulos, realizados com mármores coloridos provenientes de todos os cantos do Império. Nada é deixado ao acaso: a harmonia dessas formas reflete a mesma perfeição matemática que regula toda a arquitetura do Panteão. Se você seguir as geometrias com o olhar, notará como tudo converge para o centro da rotunda, exatamente onde o raio de luz proveniente do óculo atinge o solo.

A Abside do Panteão

Estamos agora diante do ábside, um dos elementos mais significativos para compreender a transformação do Panteão em igreja cristã. Esta estrutura semicircular não fazia parte do projeto original de Adriano. Foi acrescentada no século VII, quando o templo foi doado por Focas ao Papa Bonifácio IV e consagrado a Santa Maria dos Mártires. Localizado no lado oposto à entrada, o ábside substituiu simbolicamente a estátua imperial que provavelmente ocupava essa posição no passado. A sua forma semicircular evoca a abóbada celeste e direciona o olhar para o altar, tornando-se o centro espiritual da liturgia cristã. Embora tenha rompido a simetria do edifício original, o ábside foi crucial para a sobrevivência do Panteão: transformou-o em uma igreja ativa, evitando o abandono que atingiu tantos outros templos pagãos. Observem a decoração da concha absidal: o atual aparato barroco remonta às intervenções promovidas por Papa Clemente XI, no século XVIII. Este detalhe ilustra como o Panteão é um organismo vivo, modificado ao longo do tempo, mas sempre respeitado. Aqui coexistem arquitetura romana, espiritualidade medieval e sensibilidade barroca: o ábside é o símbolo da continuidade cultural e espiritual da cidade eterna.

O altar-mor

Diante de vocês está o altar-mor, o centro espiritual do Panteão há mais de 1400 anos. Foi aqui que, em 609 d.C., o templo pagão foi consagrado a Santa Maria ad Martyres pelo Papa Bonifácio IV, graças à doação do imperador bizantino Focas. Esse gesto marcou uma mudança monumental: um templo dedicado a todos os deuses tornou-se um local cristão. O altar que vocês veem hoje passou por diversas intervenções ao longo dos séculos, mas continua a harmonizar-se com o edifício original. Sua localização não é de jeito nenhum aleatória: está exatamente no ponto de encontro entre a entrada e o óculo, em um eixo simbólico que une a terra e o céu. Quem celebra a missa aqui encontra-se idealmente no centro do cosmos, sob a grande cúpula aberta para o infinito. O frontal do altar, feito de preciosos mármores policromados, resplandece ao lado da abside traseira, criando um equilíbrio visual perfeito. Há séculos, este espaço tem abrigado ritos solenes: coroações, casamentos, funerais de Estado. Ainda hoje, todo domingo, celebra-se a missa. É fascinante pensar que, no mesmo local em que os antigos romanos contemplavam o céu, hoje elevam-se as orações dos fiéis cristãos. Um diálogo entre épocas e espiritualidades que mantém o Panteão sempre vivo.

A tumba de Rafael

Estamos agora diante do túmulo de Raffaello Sanzio, um dos maiores mestres do Renascimento italiano. Ele faleceu em 1520, com apenas 37 anos, no auge de sua carreira. A lenda diz que ele morreu exatamente no dia de seu aniversário, numa Sexta-feira Santa. Seu último desejo foi ser sepultado aqui, no coração do Panteão, o lugar que, mais do que qualquer outro, representa a harmonia e a perfeição que ele buscava em sua arte. Na lápide, lemos um epitáfio escrito por Pietro Bembo, que diz: "Aqui jaz Raffaello, de quem, enquanto estava vivo, a Natureza temeu ser superada, e quando morreu, temeu morrer com ele." Acima do túmulo, um busto de mármore esculpido em 1883 por Giuseppe Fabris presta homenagem ao mestre. Em 1833, o Papa Gregório XVI ordenou a abertura do túmulo para verificar seu conteúdo. Os restos foram identificados e hoje, ao lado de Raffaello, repousam também sua noiva prometida, Maria Bibbiena, e alguns de seus discípulos mais devotos. Este sepulcro simples, mas de significado poderoso, é uma homenagem eterna à beleza e à arte.

A Tumba de Vittorio Emanuele II

Agora nos encontramos diante da tumba de Vittorio Emanuele II, o primeiro rei da Itália unificada. Este monumento, solene em sua sobriedade, marca um novo capítulo na história do Panteão. Após a morte do soberano, ocorrida em 1878, decidiu-se sepultá-lo aqui, transformando o templo romano em um santuário nacional. Sobre o sepulcro, destaca-se a inscrição PADRE DA PÁTRIA, um título que celebra o papel central de Vittorio Emanuele no processo de unificação italiana. O contraste entre a simplicidade da tumba e a grandiosidade do edifício cria um efeito de profunda solenidade. Não foi uma escolha casual: o Panteão, com sua carga simbólica de eternidade, tornou-se assim a ponte entre a Roma antiga e a Itália moderna. Outros soberanos da dinastia de Saboia também encontraram aqui seu descanso, transformando o local em uma espécie de "panteão" da monarquia.

A Tumba de Umberto I

Estamos agora diante da tumba de Umberto I de Savóia, o segundo rei da Itália unificada. Seu sepultamento ao lado de seu pai, Vittorio Emanuele II, não é apenas um gesto simbólico: representa a passagem do testemunho dinástico e sublinha a continuidade da monarquia no jovem Reino da Itália. Umberto I reinou de 1878 a 1900, um período de grandes mudanças e fortes tensões sociais. Era apelidado de "o Bom", mas seu reinado foi controverso, marcado por fortes repressões, como as dos tumultos populares de Milão em 1898. Em 29 de julho de 1900, sua vida terminou tragicamente em Monza, pelas mãos do anarquista Gaetano Bresci. O Panteão foi escolhido como local de sepultamento para sancionar a memória dos Savóia no coração da nação, ao lado dos heróis da pátria. Observem sua tumba: é sóbria, elegante, feita de mármores preciosos e decorada com símbolos monárquicos. A arte funerária do final do século XIX combina a solenidade clássica com um estilo mais moderno, refletindo a identidade do reino em construção. As tumbas reais, hospedadas neste antigo templo pagão transformado em igreja cristã, acrescentam um outro nível à complexa estratificação histórica do Panteão. Aqui convivem o antigo e o moderno, o sagrado e o profano, em um equilíbrio único no mundo.

A Fonte do Pantheon

Aqui estamos na última etapa do nosso itinerário, na magnífica praça que se abre diante do Panteão. No centro destaca-se a Fonte do Panteão, uma das fontes barrocas mais cênicas de Roma. Foi construída em 1711 pelo arquiteto Filippo Barigioni, por ordem do Papa Clemente XI Albani. O que mais chama a atenção é o obelisco que a sobrepõe, conhecido como Obelisco Macuteo. Com cerca de seis metros de altura, é um monólito de granito vermelho, da época romana, mas realizado em estilo egípcio, provavelmente sob o imperador Domiciano. Símbolo do Egito faraônico, o obelisco aqui adquire um novo significado, dialogando com a cúpula do Panteão ao fundo. A bacia de mármore, de forma mista, é enriquecida por quatro golfinhos esculpidos que sustentam a estrutura central. Tudo na fonte fala a língua do Barroco: teatralidade, movimento, harmonia. É um exemplo perfeito de como Roma sempre soube integrar diferentes culturas, transformando cada elemento em parte de uma narrativa maior. Após várias restaurações, a última em 2017, a fonte voltou ao seu esplendor original. Hoje, é um dos locais mais amados pelos visitantes: um ponto de encontro, de descanso, mas também um epílogo perfeito para a visita. Aqui concluímos nossa viagem: entre antiguidade e barroco, pedra e água, terra e céu.